Какими красками можно рисовать на камнях: с чего начать и какие краски использовать (+25 фото)

Рисунки красками для начинающих: различные техники (+38 фото)

Коробка красок может подарить увлекательное путешествие в мир фантазий. На полотне оживут удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочные герои. Научиться создавать рисунки карандашом и красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям. Подготовьте набор из кистей и бумаги, спонжей и салфеток, простых карандашей и губок. Запаситесь терпением и приступайте! Рисунки красками для начинающих – вот о чём мы расскажем сегодня.

Рассмотрим способы рисования для начинающих тремя разновидностями краски:

• акварельной;
• акриловой;
• гуашевой.

Изучайте этот обзор и подбирайте, с чем вам будет более комфортно работать, выполняя рисунки для начинающих. Итак, учимся рисовать красками!

Как правильно рисовать акварельными красками 

Любимая многими художниками, маленькими детьми и достаточно опытными взрослыми людьми акварель может использоваться для рисования в самых разных техниках.

Есть 7 основных техник рисования акварелью для начинающих художников.

Рисуем плоской кистью

Для начала надо нарисовать изображение квадрата или треугольника для того, чтобы были отмечены начальная и конечная часть слоя. Потом выбрать более темные оттенки. Сразу используйте верхний левый угол. Аккуратно касайтесь кистью бумаги, ведите линию прямо к правому углу вверху и нарисуете шедевр!

Левши должны рисовать в обратном положении – начиная с правого угла.

Градиент

Рисовать начинают с квадрата или прямоугольника. Подберите оттенок темнее, смешав на палитре. Далее идет слой светлого оттенка, он будет сливаться с ранее нарисованным, чтобы достичь интересного сочетания переходов цвета.

Глазурь

Необходимо дождаться, чтобы каждый из слоев высох.

«Мокрая» техника

Для эффектных рисунков необходимо равномерно распределить влагу по поверхности бумаги – это обеспечит атласный вид. Начинайте с фона. Такая техника рисования позволяет добиться  гипнотизирующего эффекта.

Уроки рисования сухой кистью

Предварительно надо набросать изображение с помощью карандаша. Наносить краску нужно после того, как уберете её излишки салфеткой.

Без лишней влаги

Потребуется запастись губками. Излишки влаги надо убирать с листа. Не стоит интенсивно тереть бумагу. Эту работу хорошо выполнять спонжами для макияжа.

Техника обесцвечивания краски, которая высохла

Понадобится чистая материя и вода. Необходимо намочить область рисунка, аккуратно протереть и убрать остатки влаги при помощи сухой кисти.

Техники использования различных красок

Как рисовать акрилом

В акриловой краске великолепно соединены лучшие свойства акварели и масла, а картинам после высыхания не страшны влага и солнечные лучи. Простые рисунки такими красками под силу выполнить даже ребенку.

Универсальные свойства акрила заключаются в возможности накладывать каждый последующий слой на предыдущее изображение. В отличие от акварели, не нужно ждать высыхания слоя, чтобы нанести новый. Изучите легкую инструкцию и приступайте!

Для начала можно учиться пользоваться шестью цветами. Позднее палитра постепенно расширится до 18 оттенков. Также подготовьте:

• Поверхность для картины – деревянную, стеклянную, пластмассовую, бумажную, картонную, холст.

• Набор кистей из синтетики и натурального материала.

Для получения качественной краски её надо разводить с помощью растворителя или воды. Неразведенная краска используется на синтетической поверхности и быстрее высыхает.

Существует несколько техник рисования акрилом:

• Влажная – на холст, который смочен теплой водой.

• Сухая – с применением нескольких кисточек.

• Способ лессировки по слоям – нанесение густого слоя с последующим рисованием картины.

• «Импасто» – подобные масляным, с широкими четко различимыми мазками.

Начинающему художнику для рисунка надо выбрать основу поверхности и краски в баночке или тюбике. Подберите интересную вам технику рисования. Подготовьте палитру красок.

Синтетические кисти более подходят для работы неразведенными красками. Если выбираете акварельную технику, лучше брать натуральный ворс.

В конце можно дополнительно нанести штрихи фломастером, тушью, маркером, гелевой ручкой, карандашом. Простейшую технику рисования с нуля освоит даже ребёнок.

Когда освоите основы техники, сможете рисовать на ткани и стекле, создавать воздушные пейзажи или портреты. Даже расписать любимую футболку будет несложно, если научитесь работать с акрилом.

На видео: поэтапные уроки рисования акрилом.

Как рисовать гуашью

Рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте. Такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому, что изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки.

Людям постарше инструкция из интернета поможет создать неповторимый пейзаж. Основой рисунка могут быть такие поверхности:

Существуют следующие разновидности гуаши:

• Художественная.

• Акриловая гуашь.

Сразу выполните эскиз простым карандашом. Учась рисовать, начинайте с темных оттенков, плавно переходя и к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на бумаге красивые изображения. 

Если смешивать соседние цвета в секторе, получится грязный оттенок. Тень можно передать зеленым, синим или фиолетовым цветом, но не черным.

Какую бы технику вы ни выбрали, главное, чтобы вас посетило вдохновение. Желаем, чтобы все работы были удачными, нравились вам, дарили идеи для дальнейшего творчества. С помощью такого занятия можно выплеснуть свои эмоции и впечатления. Рисуйте уверенно и с удовольствием!

Мастер-классы по рисованию акварелью и гуашью (2 видео)

Красивые рисунки и то, что для них понадобилось (38 фото)

с чего начать и как выбрать краски? (+26 фото)

Синусоидальная тенденция моды – понятие известное. Не стала исключением и художественная роспись стен. С помощью такой техники декорирования можно украсить любой интерьер, особенно в восторге будут дети. Давайте рассмотрим, с чего начинается рисование на стенах, и какие краски больше всего подходят для этой цели.

Преимущества разрисовывания стен

Роспись стен акриловыми красками может похвастаться массой достоинств.

1. Раствор не выделяет токсичных испарений и дурманящего запаха в комнате, не вызывает аллергических реакций, не воздействует негативно на дыхательную систему организма, разводится обычной водой.
2. Краски для рисования на стене и потолке быстро подсыхают.
3. Акриловые краски для художественной росписи представлены на рынке в широком ассортименте цветового спектра: наибольшее количество цветов среди всех красок.
4. Нанесенный слой вещества образует прочную защиту, напоминающую пластиковую прослойку.
5. Качественные материалы гарантируют срок службы свыше 15 лет.

 Расписные акрилом стены в квартире устойчивы к ультрафиолету, влаге и морозам, обладают особой прочностью. Специфические свойства позволяют использовать материал с целью покрытия как внутренних, так и фасадных стен.

Виды подходящих красок

Какими красками рисуют на стенах? Чаще всего делают роспись стен акрилом. В состав большинства смесей входят составляющие:

• красящие пигменты;
• вода;
• компоненты связывает акриловая смола;
• видоизменяющие модификаторы и стабилизаторы.

Подобрать краску с необходимыми свойствами всегда представляется возможным. Сегодняшний ассортимент включает следующие смеси:

• Простые краски на акриловой базе.
• Флуоресцентные смеси светятся под направленным ультрафиолетовым лучом. Лакокрасочным материалом не сотворить шедевр, зачастую контуры просты, фигуры не витиеваты. Популярный орнамент – бабочки, цветочные букеты, своеобразные узоры.
• Невидимые растворы не видны днем, становятся заметными лишь при ультрафиолетовом освещении. Нанесение подобного покрытия несет цель создания эффекта неожиданности.
• Перламутровые краски отличаются блеском и оттеночными переливами.
• Блестящие краски и их прототип – смеси «металлик».
• Люминесцентные рисунки излучают свет ночью, за счет накопленной за день энергии.
• Для помещений с повышенной влажностью (например, бассейнов) подойдут краски с водоотталкивающими свойствами.

Для росписи стен также применяются масляные краски, которые можно приобрести в специализированных магазинах на вроде «все для художников». Подобный продукт зачастую использует только профессионал, начинающим художникам такими красками рисовать будет крайне сложно. Результатом служат живописные пейзажи и необычайно тонко прорисованные изображения жизни, быта, природы. Материал редко используют ввиду следующих причин:

• Повышенная трудность нанесения, методика требует профессиональных умений.
• Дорогая стоимость компонента.
• Длительный промежуток времени для сушки.
• Растворитель в составе порождает отталкивающий запах в течение сушки.

Масляные краски позволяют детализировать изображение до такой степени, какой никогда нельзя добиться иными лакокрасочными изделиями.

Дополнительные ингредиенты

Первоначальные расцветки акрила можно скорректировать колеровочной пастой. Функциональная сфера изделий:

1. Пасты окрашивают базовую основу в иной оттенок (например, из белого легко получить все расцветки).
2. Растворы ассимилируются в любом типе акрила, сочетаются между собой в любых пропорциях.
3. Инструкция по применению пасты рекомендует добавлять её в общую массу в пропорциональном отношении 1/10: не более 10% от количества основной краски. Ингредиент не направлен на радикальную смену цвета на глубокий и насыщенный новый оттенок.

Пасты наиболее органичны при выведении пастельного тона или замысловатых цветовых комбинаций. На каждом тюбике вещества обозначена максимальная доза единоразовой концентрации.

Краски известных марок

Ассортимент обширен, определенные материалы пользуются особой любовью отечественных потребителей:

• «Maimeri», производство – Италия. Продукция марки предназначена для всех типов поверхности. Заслужила положительные оценки за устойчивость к механическим повреждениям и отличную укрывистость. Гамма цветов многообразна.

• «Raphael», производство – Франция. Сочетает хорошее качество и сравнительно недорогую стоимость. Марка не пестрит обилием оттенков, представлена в пастельных тонах.

• «Ладога», производство – Россия. Представитель недорогого сегмента красителей. Свойства пигмента подтверждены многолетним использованием многими отечественными потребителями, раствор отлично противостоит механическим воздействиям. Тубы представлены базовыми цветами, пластиковые банки – многообразием базовых и комбинированных оттенков: от фосфорного белого до иссиня-черного.

На видео: какие краски для росписи стен лучше выбрать.

Технологический процесс

Прежде чем рисовать художественные шедевры, поверхность нужно предварительно обработать и определиться, какие краски используют в схожих условиях.

Подготовительные работы

Порядок первоочередных манипуляций, обеспечивающих качественное рисование на потолках и стенах:

1. Перед тем как подготовить стену, конструкцию, подвергаемую отделке ранее, следует очистить: удалить обои и покрашенный слой, смыть побелку, рыхлую штукатурку.
2. Следует обезжирить стену, обеспечивая будущую адгезию отделочных материалов к поверхности. Обезжиривателями могут выступать уайт-спирит или специальная грунтовка.
3. Следующий шаг – выровнять поверхность оштукатуриванием по уровню. Финишная шпаклевочная смесь выровняет стену окончательно.
4. После сушки – пройдитесь по основанию наждачной шкуркой и лучше устраните образовавшуюся пыль.
5. Валиком или кисточкой обработайте поверхность акриловым грунтом. Грунтовка обеспечит дополнительные качественные показатели окончательной картинки: зафиксирует основание, воспрепятствует осыпанию, обеспечит высокий коэффициент адгезии красящего пигмента со стеной. После застывания стену можно считать подготовленной.

Одинаковая грунтовка не подходит для сухого помещения и комнаты с повышенной влажностью. Во влажной комнате лучше применять влагостойкие смеси с антисептическим эффектом. Сухое помещение требует предварительной пропитки акрилатным раствором, после проводят художественную роспись внутренних или внешних стен акрилом.

Нанесение рисунка

Технология разделена на определенные этапы, чтобы знать, как расписать стену правильно, их стоит придерживаться:

1. Первоначальный – подбор идейной направленности рисунка.

2. Художник своими руками набрасывает эскизы и определяется с финальным вариантом настенной картины, после согласования можно рисовать.

3. Базовые контуры перекладывают на стену и линейно отрисовывают.

4. Как только нарисовали контуры – по ним прорисовывайте выборочные пятна картинки. После придают изображению объема, финальная часть – детализация. Подобное разделение технологического процесса на конкретные этапы позволяет зафиксировать целостность образа и моментально исправлять дефекты с расписанными локализируемыми участками, чтобы в итоге получить картинку, которая бы называлась идеальной.

5. После завершения нанесения краски для росписи стен, поверхность следует покрыть невидимой матовой лакировкой на базе акрила. Лак использовали, чтобы увеличить сопротивление слоя воздействиям внешней среды.

В теории техника росписи стен довольно вариативна:

• Рисунки на стенах, занимающие огромные площади, легче претворить в жизнь аэрографом (немного видоизмененный краскопульт) или красками, что в аэрозольных баллончиках.
• Рисовать на стенах своими руками желательно плоскими либо круглыми синтетическими или из натурального материала кистями (из беличьей шерсти либо свиной). В творческом процессе, когда рисуем своими руками, помогают художественные лопатки, валики, скотч, куски поролона, тряпки.
• Необязательно быть искусным художником для воплощения картины на стене – достаточно обозначенными инструментами сработать под трафарет или заготовку.

Отделку акриловыми красками называют оптимальным вариантом оформления стен в интерьере своими руками. Декоративные материалы показывают «мастер-класс» среди покрытий схожего предназначения. Не всегда человек, который способен хорошо расписывать с помощью краски стены, называется художником или дизайнером, специальное профильное образование не является важнейшим критерием для выполнения работ. Задействовав усердие, можно также рисовать на стене несложные орнаменты и расписывать своими руками дерево краской (в случае комбинированных работ).

Мастер-классы по созданию рисунка (2 видео)

Интересные идеи для росписи (26 фото)

Роспись гальки: материалы, инструменты, советы для начинающих

На чтение 6 мин. Просмотров 110 Опубликовано 23. 09.2020 Обновлено 13.10.2020

Такой вид творчества, как роспись гальки, имеет почитателей среди любителей предметов ручного труда и популярен у коллекционеров. Как выполняются работы по рисованию на камне, какие инструменты понадобятся и важно ли уметь рисовать в этом виде творчества?

Роспись камня: особенности работы

Роспись на камнях имеет особенности работы:

• нестандартная форма заготовки для рисования. С одной стороны, она позволяет превратить камень в определенный образ или персонаж, используя выпуклые и вогнутые части. С другой стороны, неопытному художнику сложно выполнить рисунок на столь необычной поверхности, ведь неровности камня необходимо учитывать при рисовании орнаментов и образов.
• Каменная поверхность требует предварительной и тщательной обработки как перед нанесением рисунка, так и после высыхания.
• Подбор материалов для творчества. Следует изучить тему, чтобы правильно выбрать инструменты и материалы, необходимые для рисования на камне.
• Подбор самих камней. Следует тщательно исследовать поверхность камня, который выбираете для творчества. Если камень красивый, но с пористой поверхностью, с ним придется повозиться, так как краска или грунтовка будет впитываться быстро и помногу. Поэтому художники советуют искать гладкие камушки: на них легче рисовать.

Камни с помощью рисунка превращают в экзотические фрукты, животных, птиц, сказочных персонажей, архитектурные объекты. Из разрисованных камней составляют тематические композиции, используют в интерьере дома и дачи.

Читайте также: Фоамиран: что это и почему его любят рукодельницы

Инструменты для росписи гальки

Для росписи камней нужны обыкновенные инструменты художника:

• кисти. Понадобиться могут плоские и круглые кисти разной толщины. Плоскими удобно наносить грунт, окрашивать поверхность камня, лакировать. Круглыми кистями наносят рисунок и выделяют детали.
• Стакан для воды. Необходим, так как использованные кисти опускаются в воду после работы во избежание засыхания. Желательно иметь высокий и устойчивый стакан, вмещающий несколько кистей.
• Зубочистки. Они потребуются для создания особо тонких рисунков, капелек и точек. Особенно нужны, когда орнамент выполняется на мелком камне.
• Салфетки или ветошь. Нужны, чтобы вовремя вытереть ненужный мазок краски на рисунке или упавшую на стол краску.
• Клеенка или пленка для защиты стола от краски.
• Фартук для защиты одежды.
• Тканевые перчатки.
• Фен для сушки волос. Необязательный инструмент, но если нужно ускорить процесс сушки краски или лака, можно смело его использовать.

Материалы для росписи гальки

 Для того, чтобы разрисовывать камни, потребуются следующие материалы:

• Сами камни. Они могут быть разного размера и цвета, главное – правильно подобрать по пористости.
• Средство для обезжиривания поверхности камня (подойдет спирт).
• Краски. На любой вкус и цвет. Гуашь, акрил подходят больше всего. Быстро сохнут, не имеют запаха, удобны в работе.
• Грунт. Перед тем, как наносить рисунок, следует загрунтовать поверхность камня. Можно приготовить грунт из смеси клея ПВА и воды, можно взять готовый акриловый. Он бывает белого и черного цвета, подбирайте по необходимости.
• Карандаш для нанесения наброска и эскиза.
• Контуры. Для создания точечных рисунков или выделения деталей.
• Лак. Для финишного покрытия, блеска и долговечности. 

Читайте также: Бусы из бусин

Роспись гальки для начинающих — что нужно обязательно знать

Какие особенности есть для начинающих осваивать творчество по росписи камней? Приведем несколько практических советов.

Для начала важно научиться отбирать исходный материал. Речная или морская галька – самый подходящий камень для нанесения рисунка.

Она имеет гладкую поверхность, низкую пористость и относительно ровные формы. Если живете поблизости от реки, просто гуляйте вдоль берега, всматривайтесь в камушки и ищите подходящие.

Размер гальки может быть любым, но лучше всего рисунок смотрится на камне средней величины. Мелкую гальку новичкам сложно расписывать, хотя и здесь есть выход.

Камни маленького размера можно выкрасить в разные цвета, сделать простой орнамент (например, горошек) и сложить в стеклянную вазу. Они будут прекрасно смотреться в интерьере и на открытом воздухе.

После сбора камни следует перебрать, осмотреть на предмет сколов и неровностей. Некоторые мастера очень искусно используют их в рисунке, а некоторые просто маскируют. Если вы не пробовали еще декорировать гальку, то постарайтесь подобрать ровную и гладкую для первых опытов.

Камни необходимо тщательно обрабатывать перед нанесением рисунка. Рекомендуем их прокипятить и хорошо высушить. Лишние бактерии никому не нужны, поэтому стерилизация желательна.

Сушить камни можно на полотенце. Только не забудьте охладить их или используйте шумовку, чтобы вынуть из кастрюли после кипячения. Камни могут долго оставаться горячими.

Перед тем, как приступить к работе, прокипяченную гальку желательно обезжирить. Чистая поверхность обеспечивает идеальное схватывание грунта, краски с поверхностью камня, а, следовательно, продлевает долговечность рисунка.

Мастер-класс по росписи гальки

Предлагаем вашему вниманию мастер-класс по росписи гальки.

• Подберите подходящий для росписи камень.
• Промойте его щеткой и прокипятите в кастрюле в течение нескольких минут.
• Дайте камню высохнуть и остыть.
• Протрите камень спиртом, чтобы обезжирить поверхность и подготовить к нанесению красок. Подойдет муравьиный, борный спирт, пропанол. Работайте в перчатках.
• Нанесите плоской широкой кистью акриловый грунт на всю поверхность камня. Хорошо просушите.
• Нарисуйте эскиз будущего орнамента с помощью простого карандаша на поверхность камня. Не нажимайте сильно, чтобы не повредить грунтовку. При необходимости  используйте мягкий ластик, чтобы стереть ненужные линии. Если грунт повредился, подкрасить скол.
• Начинайте рисование. Рисуйте сначала с одной стороны камня. Используйте разные кисти и краски. Не злоупотребляйте водой, она растворяет грунт и даёт разводы. Если работаете акриловыми красками, можно вовсе не смачивать кисти перед рисованием. На сухой грунт краски прекрасно ложатся, дают плотную укрывистость и быстро высыхают.
• Высушите рисунок.
• При необходимости добавьте детали на рисунок: точки, полоски с помощью контура или тонкой кисти. Высушите.
• Покройте камень акриловым лаком с помощью плоской кисти. Дайте высохнуть и повторите процедуру. Допускается нанесение нескольких слоев лака. Используйте лак, который по душе (матовый или глянцевый).
• Положите камень в сухое место на несколько дней до полного схватывания красок с поверхностью и высыхания верхнего слоя.

Читайте также: Плетение из газетных трубочек

На камнях можно рисовать любые изображения. Камни служат сувенирами, предметами интерьера, экстерьера, частью украшений. Освоить навыки рисования на камнях довольно просто, а материалы начинающего мастера не разорят по стоимости.

Зато каждый предмет будет выполнен в единственном экземпляре!   

Галерея

Видео

Как рисовать на камнях

Роспись камней акриловыми красками

Мастер класс по росписи камней

Роспись камней- весело и прибыльно

Роспись камней: Картина из гальки

Какие краски нужны для рисования на камнях

Что и какой краской нарисовать на стене: выбор красящего состава и технология росписи

Украшение стен ручной росписью способно полностью преобразить интерьер. Тема, художественные приемы могут быть разными – главное, чтобы они вписывались в общую дизайнерскую концепцию. Нужно только знать, какой краской рисовать на стене в квартире, как готовить поверхность и подбирать изображение.

Варианты красок для росписи стен

Чтобы правильно выбрать краски для росписи стен, нужно знать, каким составом перекрытия обработаны изначально. Например, если поверхность покрыта акриловой краской, то для росписи можно использовать только аналогичный вариант. Это относится и к другим видам водоэмульсионных материалов.

В соответствии с этим масляные краски могут наноситься поверх алкидных эмалей. Лучше предварительно посоветоваться со специалистом.

Акриловые составы

Акриловые краски считаются лучшим вариантом для росписи стен. Их востребованность обусловлена простотой применения, экологической безопасностью, отсутствием неприятного запаха и быстротой высыхания. Благодаря этому их используют даже в детских комнатах. Акриловые краски изначально хорошо ложатся на стены, они подходят для бетона, кирпича, древесины.

Акриловые краски выпускают исключительно белого цвета. Однако им можно придать любой оттенок путем добавления к основному составу пигмента. Это удобно при ручной росписи, поскольку интенсивность тона легко регулируется, создавая более выразительные изображения.

С помощью таких красок возможно нарисовать фактуру дерева или натурального камня, передать тончайшие оттенки цветочных лепестков и т.д.

Акриловые краски бывают 2 основных видов – с синтетическими и органическими пигментами, но при этом в их основе находятся искусственные смолы. Разница состоит в том, что для производства синтетических пигментов используются соли металлов. Они безопасны в применении, но всегда дают более яркие и насыщенные цвета. Поэтому, если мастер хочет выполнить рисунки в пастельных тонах, лучше использовать составы с органическими пигментами.

Флуоресцентные краски

Такие смеси создают интересный эффект – нанесенное с их помощью изображение проявляется под действием направленного на него ультрафиолетового излучения, но только в темное время суток.

Учитывая все особенности таких смесей, с их помощью не создают детализированных изображений, ограничиваясь простыми формами и контурами. Это могут быть силуэты бабочек, цветов или животных, планет или горного рельефа. Иногда мастера используют флуоресцентные краски для подчеркивания каких-то деталей росписи, выполненной другими составами.

Масляные и трафаретные краски

Масляные краски для росписи стен применяются реже. Это связано с тем, что они обладают неприятным запахом и с ними тяжело работать.

Если хозяева хотят выполнить роспись своими руками, то от масляных составов лучше отказаться. А профессиональные художники ими пользуются часто.

Кроме того, масляные краски сохнут достаточно долго, процесс сопровождается неприятным запахом. Так что важно наладить правильное проветривание помещения.

Зато с помощью масляных смесей можно создавать детализированное изображение с прорисовкой множества тонких и мелких элементов. С акриловыми материалами такого эффекта добиться не получится.

Подготовка стены перед оформлением

Перед тем как приступать непосредственно к росписи стен, нужно подготовить поверхность. Для этого требуется снять старое покрытие (обои, краску, побелку или штукатурку). После этого поверхность очищают и грунтуют.

Затем стену выравнивают. Применяют соответствующий тип штукатурки, заполняя им крупные трещины. Когда состав высохнет, поверхность зачищают с использованием наждачной бумаги, а потом удаляют пыль, которая образуется при такой процедуре.

Подготовленную поверхность обрабатывают с помощью грунтовки, чаще всего – акриловой, чтобы улучшить сцепление со слоем краски. Грунтовка также нужна для того, чтобы можно было зафиксировать нанесенное изображение, исключив его дальнейшее осыпание.

При выборе грунтовки следует учитывать условия в помещении. Например, для кухни или ванной комнаты с их повышенной влажностью используются специальные составы, устойчивые к воздействию воды и пара и содержащие антибактериальные добавки. В сухих помещениях могут применяться акрилатные растворы. Базовый слой краски наносят только после того, как высохнет грунтовка.

Интересные идеи для росписи

Главная цель создания росписи – придание интерьеру индивидуальности. Но это не означает, что любое изображение украсит дизайн. Выбирать тематику узора или мотивы нужно с учетом общего стиля.

Например, если интерьер оформлен в стиле лофт, то можно нарисовать кирпичную стену в гостиной или спальне – это будет дешевле, чем использовать клинкер для отделки.

Также рисунки подбираются с учетом назначения помещения:

1. В гостиной будут уместно смотреться абстрактные мотивы, этнические узоры, городские пейзажи. Можно выделить под роспись целую стену и подобрать такой узор, который будет благодаря перспективе создавать эффект продолжения пространства, визуально увеличивая помещение.
2. Спальня – это место отдыха. Для помещения не нужны детализированные рисунки, подойдут абстрактные картины, цветочные и растительные мотивы. Можно имитировать различные текстуры – натурального камня, ткани, дерева.
3. Для детской комнаты подойдут сюжеты из любимых сказок и мультфильмов. Не нужно идти на поводу у стереотипов, предлагая девочкам розовый цвет и диснеевских принцесс, а мальчикам – автомобили и самолеты. Нужно поинтересоваться мнением самого обитателя комнаты. Возможно, девочке понравится пиратская тематика и романтика дальних странствий, а мальчика привлекут мультяшные животные.

Для кухни традиционно стараются выбирать натюрморты. Но вряд ли изображения винных бутылок, корзин винограда или караваев считается оригинальными и интересными. В качестве мотивов для кухонной живописи тоже используют пейзажи, в т. ч. и в винтажном стиле, различные предметы кухонной утвари, причем хорошо будут смотреться старинные.

Можно украсить стены помещения изображениями лаванды и пряных трав, лимонных деревьев или кофейных зерен, складывающихся в геометрические узоры и орнаменты.

Художественная настенная роспись от руки

Для того чтобы создать собственную картину на стене, нужно сначала сделать эскиз изображения. Затем тот участок, на котором будет рисунок, разбивают на квадраты (это просто сделать с использованием лазерного уровня) и переносят по этой разбивке эскиз.

После краской соответствующего оттенка выводят контуры. Потом их нужно раскрасить в соответствии с начальной идеей. При этом используются различные оттенки. Чтобы цвета не смешивались, так же как и в стандартной живописи, дожидаются высыхания нанесенных элементов. Постепенно изображение будет детализироваться, тени помогут сделать его более объемным.

Чтобы сохранить рисунок, нужно покрыть изображение специальным лаком. Лучше всего использовать матовый акриловый состав – он никак не влияет на сам узор, но помогает защитить его от загрязнений и других внешних воздействий.

Художественная роспись стен в квартире с помощью трафарета

Самый простой вид росписи. Трафареты с различными изображениями продаются и в строительных супермаркетах, и в интернет-магазинах. В большинстве представлены шаблоны, изготовленные из полимерной пленки. Такие трафареты после применения можно вымыть и использовать повторно.

Трафарет крепят к стене с помощью малярного скотча. Затем по нему прокатывают валик с краской (ее излишки предварительно снимают с помощью салфетки).

При желании трафарет делают самостоятельно, используя полимерную пленку (только сначала нужно вырезать бумажный шаблон).

Рисунки на камнях акриловыми красками (фото)

Здравствуйте, дорогие читатели. Лето в самом разгаре, море, солнце, пляж… Мы недавно вернулись с отдыха. Отдыхали несколько недель в Крыму. И… вы не поверите… Я начала рисовать на камнях акриловыми красками. Если вам это интересно, оставайтесь со мной, я расскажу и покажу на фото, что у меня вышло. Итак, у меня появилось новое увлечение. Каждый день я ходила по пляжу и собирала красивые камешки. Видела в каждом камне ягодку, дольку арбуза, грушу, жучка… Идея рисовать на камнях у меня родилась достаточно давно. Но так как мы живем в квартире, а не в своем доме, камней у меня нет. Да и в квартире мне только камней не хватало. ))) А вот на море этого добра хватает. Камни валяются по пляжу, бери сколько угодно. 

Нам всем известно, что камни несут особую энергетику. А камни согретые солнышком, омытые морской водой, высушенные ветром — особую. )))

Для росписи камней нам понадобятся акриловые краски и кисточки. Правда у меня была одна тонкая кисточка. Краски я купила в Крыму. Очень дешевы, но качественные акриловые краски, для того чтобы попробовать и потренироваться.

Палитра достаточно богатая. 12 цветов. С учетом того что краски можно смешивать между собой достигая необходимого цвета для рисунка. Краски в баночках, каждая с плотно закрывающейся крышкой, что очень удобно. Кисточку вам показывать не буду, так как она очень дешевая, обычная тонкая кисть.

Если росписью на камнях заниматься профессионально, то нужно купить кисти разных размеров, чтобы было удобно рисовать.

Этими акриловыми красками очень удобно рисовать. Но большой их плюс в том, что они быстро сохнут и не смываются обычной водой. Акварельными красками на камнях не рисуют.

Рисунки на камнях акриловыми красками (фото)

Процесс росписи камней довольно специфический. Как отмечают профессионалы, необходим фартук или специальная одежда.

Перед тем как рисовать на камнях их нужно вымыть и просушить. Я этого не делала, на берегу моря все камни чистые, гладкие и красивые.

Также камни нужно грунтовать, но я и это не делала.

Что нам понадобится для рисования на камнях:

• акриловые краски
• кисточки
• камни разных размеров
• вода

Наверное к этому списку еще нужно добавить вдохновение и хорошее настроение. Вдохновение у меня пришло в процессе. Первые мои камни это божьи коровки

и клубника.

Когда у меня получились рисунки… тут на меня нахлынуло вдохновение, и остановиться я не смогла… Только последний день отпуска ничего не рисовала.

Конечно же, рисовала в свободное время. А времени на этот процесс создания рисунка нужно достаточно много.

Я совсем не художник и не профи в рисовании на камнях. Художники сделают шедевры. А я как начинающий художник))) рисую вот такую красоту))) Это абрикос.

Ведь ко всему нужно подходить профессионально, нужны разные кисти, так как много разных мелких штрихов и мазков. Я даже смотрю на камни и удивляюсь, как мне удалось нарисовать все одной кистью.

Не судите строго, первый раз рисую на камнях, где-то что-то не так, где-то не совсем аккуратно. Но этот процесс настолько увлекательный, вы себе не можете представить.

Я думаю, попробовать рисовать на камнях может любой человек, главное желание.

Возможно и вам пригодится, как для начинающих, мой опыт и мои рисунки. Буду рада. Киви рисовала ночью. Маленький это мое ночное произведение.

Сами понимаете, для рисования, еще нужно специальное освещение, ведь работа достаточно тонкая. Камни мелкие.

За киви последовали апельсины. Апельсины больше всего понравились мужу.

Затем, на берегу, я нашла продолговатые камни и у меня возникла идея нарисовать половинки груш. Но груши у меня получились совсем неудачные. Но это только опыт и практика. Покажу вам фото груш.

Для создания рисунка важны фактура и форма камней. Я беру камень в руку и вижу, из этого получится груша, а из этого долька арбуза.

Повторюсь, что профессионалы перед рисунком рекомендую наносить на камень грунтовку. Но я рисовала фон несколько раз краской. Каждый слой должен хорошо высохнуть.

Если допущена ошибка, то нужно сразу же ее устранить. Вытереть можно ватным диском, ушной палочкой, зубочисткой, убрать сухой кистью или растворителем. Все зависит от того какая ошибка допущена и каких она размеров.

Вот долька арбуза. Также хотела нарисовать лимон, но дети сказали что это дыня.

Для того чтобы рисунок сохранился надолго, рисунок на камнях акриловыми красками необходимо вскрывать лаком.

А если приклеить к внутренней стороне магнитик, то это еще и прекрасное украшение на холодильник. Детям нравится играть с этими камнями. Они просто обожают их рассматривать и держать в руках. А еще устраивают целые спектакли с ними, у каждого камня своя роль… Вот такой театр из камней)))

А вот я пробовала нарисовать дольку сливы, но и слива, на мой взгляд, не удачная. А вам как?

Ну и напоследок, уже перед отъездом, я нарисовала на камне кукурузу и горох. Вот что у меня вышло.

Детям рисунки на камнях очень и очень понравились. Правда рисовать они так ничего и не решились. Сын сказал что очень рад за меня, что у меня получились замечательные рисунки, как для начинающей художницы.)))

Процесс росписи на камнях длительный, чтобы расписать один камешек мне понадобилось много времени. Так как каждый слой краски должен высохнуть.

Краски я не разводила водой, а только споласкивала кисть в стакане с водой, если мне был нужен другой цвет.

А чтобы вы убедились что это действительно рисунки на камнях акриловыми красками, я перевернула камни. Обратную сторону я не покрывала краской.

Вот так, неожиданно для самой себя у меня получились такие замечательные рисунки на камнях. Старалась сделать много фото чтобы вы рассмотрели мое творчество. Очень рада поделиться с вами своим летним увлечением. Вот так, не просто отдыхаю, а отдыхаю с пользой.

За время отпуска я еще научилась делать орхидеи из фоамирана, а также занималась английским с учителем. Так я отдыхаю. Не могу просто расслабиться))) Мне нужно чем-то заниматься, и я нахожу себе интересные занятия.

А чем вы занимаетесь в свободное время летом?

Роспись по камню. Технология окраски морской гальки. Материалы для окраски камня.

Черное море, гладкая галька… Сегодня уже и не знаю, что мне полюбилось больше — первое или второе. Наверное, все вместе, но море осталось далеко, а галька… Все везли с Юга домашнее вино и коньяк, лавровые и эвкалиптовые веники и всякую «сувенирщину», а я везла камни! Морской гальки было довольно много, она была разного размера и цвета — это и мелкие цветные камешки, почти каменная крошка, и плоские однотонные голыши, и остроугольные с прожилками булыжники. Итак, камней было много, идей тоже, осталось начать. И начала я свое каменно-художественное творчество с росписи особо приглянувшихся мне плоских светлых голышей.

Для росписи морской гальки мне понадобилось:

• галька (плоская, ровная, гладкая, без щербин, однотонная — она может быть любой, в зависимости от вашего замысла)
• простой грифельный карандаш, ластик
• краски, фломастеры
• кисти, игла
• лак для покрытия пола и паркета
• жидкость для снятия лака с ацетоном
• вата и ватные палочки.

Технология росписи гальки

Роспись по камню — это не выдумка «самоделкиных», а древнее искусство, которое нам досталось еще от наших пещерных предков. Сегодня роспись по камню вполне состоявшееся самостоятельное и уважаемое искусство. На Западе существуют целые клубы любителей и сообщества профессионалов в росписи камней, они делятся опытом, проводят мастер-классы, устраивают специальные выставки и даже продают свои каменные художества.

У нас роспись по камню пока только-только начинает приобретать популярность. Откровенно говоря, в этом деле нет ни жестких правил, ни какой-то одной определенной техники, ни четких инструкций. Каждый расписывает гальку по-своему, зачастую открывая «собственную Америку». На гладкой морской гальке или обычном «местном» булыжнике можно изобразить все, что угодно, если есть фантазия и желание — ограничений нет. Это может быть божья коровка или просто коровка, рыбка, кошка, собака или любимый хомяк. Даже отсутствие художественных навыков не преграда, если вы хотите попробовать себя в роли художника по гальке.

Итак, приступаем к окраске камня!

Для начала выберите камень и решите, будете вы его грунтовать или нанесете рисунок на необработанную поверхность. Я с самого начала определилась, что грунтовать не буду, это было решено принципиально, чтобы сохранить фоном естественный цвет морской гальки и его фактуру.

После этого придумайте рисунок, который будете наносить. Часто сама форма морской гальки, ее цвет и фактура подсказывают будущую картину. Затем нарисуйте на камне простым карандашом то, что задумали. После того, как эскиз сделан, переходите к росписи красками.

Многие любители рисовать на камнях рекомендуют для окраски камня обычную гуашь, акриловые краски или лаковые фломастеры. Опробовав и то и другое, могу сказать, что гуашь на поверхность негрунтованного камня ложится плохо. Акриловые краски лучше подходят для окраски камня — цвета разнообразнее, ярче и ложатся хорошо. Однако от обычных акриловых я тоже отказалась, выбрав только акриловые «металлик» — они дают приятный блеск, к тому же они более жидкие, чем обычные акриловые. Лаковые фломастеры мне тоже не понравились. Я остановилась на красках для росписи стекла и керамики — они ярче, даже если накладываются в один слой, ложатся отлично, ровно, гладко, а после высыхания дают красивый лаковый глянец. Они предназначены для росписи фарфора и закрепляются обжигом в обычной духовке, но мне это было не нужно, только их художественные качества и эффект глянца.

После того как я нанесла рисунок карандашом, я перешла к окраске камня. Сначала нанесла контур светло-золотой акриловой краской. Наносила иглой, на мой вкус, даже самая тонкая кисть для этого толстовата. Иголка наносит линии тонко, четко. Отсутствие грунтовки позволяет подправлять и корректировать рисунок. Обычная жидкость для снятия лака вполне подходит, чтобы исправить то, что не получилось, стереть неровный контур, например.

Когда контур подсох, я нанесла выбранные краски. Надо сказать, что, краски для стекла и керамики сохнут быстро, если наносить их тонким слоем. На камушек с ящеркой я сначала нанесла тоненьким слоем серебряную акриловую краску, не закрашивая неровности камня, а только слегка придавая серебристость поверхности. Теперь осталось покрыть расписанную морскую гальку лаком, чтобы рисунок на них сохранился надолго и не облез.

Я не стала лакировать весь камень, нанесла лак только на сам рисунок, не выходя за контур. Это тоже было частью моего замысла, рисунок на «естественном» камне мне кажется «живее», «душевнее», сохраняется натуральный цвет материала, чувствуется его фактура. А на ощупь это все та же морская галька, которую еще недавно так старательно обтачивало море.

Галька расписана! Что дальше?

А дальше вы можете разложить расписанные камушки на рабочем столе, чтобы радовали глаз и напоминали об отпуске, раздарить друзьям, а можете наполнить ими прозрачную стеклянную вазу — чем не эксклюзивная деталь интерьера? Я решила иначе: купила самые обычные маленькие магниты, клей — бесцветный гель-момент — и приклеила к расписанным камушкам магнитики.

Цвета фасадной краски Springtime | Краски Dunn-Edwards

Весна наступила! Дома на юго-западе избавляются от зимней депрессии и готовы сиять новыми красками. Добавление свежего цвета к внешнему виду дома может иметь огромное влияние на стоимость и сдерживать привлекательность.

Color Inspiration — Desert Southwest Style

Цвета юго-западного пустынного региона теплые, деревенские и землистые, дополняющие преобладающую архитектуру региона.Независимо от того, является ли наружный материал саманом, лепниной, штукатуркой или песчаником, эти цветовые схемы подчеркнут многие ключевые особенности дома в пустынном стиле — изделия из металла, терракотовую черепицу, мозаику, двери и изделия из дерева в загородном стиле.

Цветовое вдохновение — традиционные пригородные районы

Окрестности на западе США наполнены множеством традиционных домашних стилей, от послевоенных бунгало до домов в стиле возрождения и ранчо.Цветовые схемы должны демонстрировать архитектурные элементы и ландшафт дома, но при этом подходить к другим резиденциям в квартале.

Цветовое вдохновение — SoCal Beaches

Пляж — идеальное место для демонстрации залитых солнцем и свежих цветов океана.Эти цветовые схемы, воплощающие идеи «веселья на солнышке» и повседневной жизни, придают бунгало, коттеджам и укрытиям, усеивающим прибрежный пейзаж, особую индивидуальность.

DE5744 Морской порт

DE6170 Чаша для риса

DE5508 Пальмовый лист

DE5332 Burmese Tan

DEW381 Капли

DE6223 Миссия Trail

DE5208 Время сбора урожая

DEC744 Кельтский лен

DEC788 Темная лагуна

DE6204 Белый белый

DEC746 Apache Tan

DE5774 Грозовое облако

DE6163 Расплавленный воск

DE6169 Усы молочные

DE5803 Бурное море

DE6277 Pebble Walk

DEC748 Устрицы

DE5325 Крем Regency

DE6115 Практический загар

DEC774 Тени

DEC789 Светло-серый

DEC780 Пощекотавшаяся ворона

DE6260 Wishful White

DE6132 Большой каменный пляж

Color Inspiration — NorCal Beach Shores

Воды и окружающая среда Северной Калифорнии имеют более голубой и серый оттенок.От утреннего тумана до полуденного тепла солнца приглушенный цвет обыгрывает окрестности с пятнами более глубокого цвета, отражающими городскую архитектуру городской жизни и богатое архитектурное наследие старых кварталов.

Цветовое вдохновение — богато украшенный викторианский стиль

Викторианская архитектура — это этюд в цвете и деталях, а выделение ключевых деталей добавляет визуального наслаждения этой исторической жемчужине.Отражая аутентичные цвета той эпохи, диапазон от мягких до богатых оттенков создает архитектурное волнение.

Все изображения предоставлены Dunn-Edwards и Thinkstock

(/): Цвета и их ассоциации

В какой цвет покрасить спальню?

Узнайте, как использовать психологию цвета для создания расслабляющей, спокойной спальни

Готовы разбудить усталую и скучную спальню и создать успокаивающее убежище, чтобы убаюкивать вас каждую ночь? Вы можете подумать, что цвет — это просто вопрос эстетики, но он может иметь огромное влияние на ваше эмоциональное и физическое благополучие, а также на ваш сон.Понимание того, как психология цвета влияет на сон, может помочь вам выбрать оттенок, который поможет вам лучше спать. В чем смысл вашей спальни, верно?

Даже если вы начинаете с нуля, выберите то, что вам нравится, — подушку, фоторамку, шарф — и начните искать в блогах, на веб-сайтах и ​​украшать книги с похожими цветовыми группами. Как только вы найдете то, что вам нравится, ограничьте свой выбор цвета 3 или 4 оттенками и начните выбирать роль, которую эти цвета будут играть — активное, пассивное или нейтральное влияние.

Цвет вашей стены может оказывать активное влияние — и это может быть хорошей отправной точкой, если вы не знаете, с чего начать. Помните, что светлые тона расширяют пространство, превращая маленькую комнату во что-то большее и яркое. Темные цвета создают атмосферу изысканности и делают большие комнаты более интимными и уютными.

Пришло время развлечься с цветом в вашей спальне!

Следует ли мне покрасить спальню в красный цвет?

Цвет любви, красный повышает уровень энергии — особенно при солнечном свете — делая комнату более захватывающей.Было показано, что красный цвет увеличивает кровяное давление, ускоряет дыхание, сердцебиение и частоту сердечных сокращений, что может привести к стимулирующим разговорам (и другим «S» вещам, которые мы делаем в наших спальнях). На первый взгляд вам может показаться, что это слишком возбуждает спальню, но помните, что если вы будете продолжать мягкое освещение, по вечерам он будет казаться приглушенным и элегантным, что может быть очень расслабляющим.

Если вы любите красный цвет, но не хотите отдавать предпочтение целой комнате, подумайте об использовании его в своем пододеяльнике, подушках или шторах.

Стоит ли покрасить спальню в желтый цвет?

Покраска спальни в желтый цвет может быть выражением радости и подъема и расширить даже самое маленькое пространство для сна. Его восстанавливающая энергия может пригласить членов семьи задержаться и поболтать по утрам, что делает комнату веселой, чтобы начать свой день. С другой стороны, исследования показывают, что желтый стимулирует нервы, из-за чего люди быстрее теряют самообладание и дети плачут.

Если вам нравится желтый цвет, но ваш партнер может принимать его только в небольших количествах, сочетайте его с более холодным цветом, например синим.Желтые шторы на лазурной крашенной стене с белой мебелью — очаровательно.

Стоит ли покрасить спальню в синий цвет?

Спальня в нежно-голубых тонах успокаивает и расслабляет, снижает кровяное давление, замедляет дыхание и частоту сердечных сокращений, но более темные оттенки синего могут вызывать грусть. Синий также может быть холодным цветом, который необходимо уравновесить и утеплить более темными оттенками. Чтобы расслабиться, подумайте о более теплом синем, например, о барвинке, или о ярком синем, например о бирюзе.

Холодный синий цвет в сочетании с теплыми коричневыми оттенками может сделать спальню уютной и уютной.Попробуйте добавить в подушки разные оттенки синего, чтобы кровать стала центром комнаты.

Стоит ли покрасить спальню в зеленый цвет?

Зеленый — это успокаивающее сочетание синего и желтого. Хотя это отличный выбор цвета для любой комнаты, мы любим его в спальне за то, что он способствует расслаблению. Он может охладить более теплые и темные цвета, но у него достаточно энергии, чтобы его можно было использовать и в качестве основного цвета. Также известно, что он помогает с фертильностью…

Подумайте о том, чтобы добавить прикроватный стул вашего любимого оттенка зеленого.Поиграйте с более теплыми и холодными оттенками зеленого, чтобы добавить яркости и яркости вашей кровати.

Стоит ли красить спальню фиолетовым?

Издавна ассоциирующийся с роскошью и королевской властью, фиолетовый может добавить в спальню изящества и изысканности, но он лучше подходит в качестве второстепенного цвета. Сочетайте темно-фиолетовый с более светлыми оттенками лаванды и сирени, чтобы согреть комнату и сделать ее более уютной. Вся комната фиолетового цвета может показаться ошеломляющей, но акцентной стены вашего любимого фиолетового оттенка может быть достаточно.

Стоит ли покрасить спальню в оранжевый цвет?

Как и желтый, оранжевый обладает положительной энергией. Более темные оттенки оранжевого, например жженая умбра, могут быть отражающими, как и более темные оттенки красного. В древних культурах считалось, что апельсин лечит легкие и увеличивает уровень энергии. Представьте, что вы просыпаетесь в оранжевой спальне, выходящей на восток — поговорите о восстановлении сил.

Должен ли я покрасить спальню в черный, серый, белый или коричневый цвет?

Нейтральные цвета можно добавить, чтобы оживить или приглушить, уравновешивая энергию других цветов.Черный и коричневый в небольших количествах помогут подчеркнуть яркую цветовую гамму и придать ей глубины. Белая или серая спальня может казаться клинической, если она не уравновешена оттенками цвета.

Отдыхай и просыпайся готовым к работе!

Чем лучше сон, тем лучше утро, делая ваши цели в фокусе, а мечты — в пределах досягаемости. Хотите больше информации о сне? Покопайтесь в этих сообщениях:

19 цветов, о которых вы, вероятно, никогда не слышали

Большинство основных английских названий цветов — например, красный , желтый и зеленый — являются одними из самых старых записанных слов в нашем языке, и их можно проследить вплоть до древнеанглийского периода.Единственным исключением из этого правила является оранжевый цвет, который появился в языке только после того, как апельсины (фрукты) были импортированы в Великобританию из Европы в средние века. Раньше то, что мы называли оранжевым сегодня, нужно было просто называть либо красный , либо желтый (или, если вы хотите быть более конкретным, красно-желтый ). Но при всей своей огромности английский язык предсказуемо обширный словарь слов был изобретен, заимствован и накоплен на протяжении веков для описания почти всех цветов и оттенков, которые только можно вообразить — от точного цвета ушей медведя до мутно-зеленого цвета. гусиный помет.Здесь перечислены 19 примеров цветов с блестящими названиями, о которых вы, вероятно, никогда не слышали.

1. Австралия

Справочник 1897 года Украшение дома включает, в главе, посвященной смешиванию масляных красок, «список новых цветов для женских платьев», среди которых указан australien . Название australien , вдохновленное ржавым цветом скал и пустынь австралийской глубинки, использовалось портными и модными домами поздней викторианской Англии для получения темно-оранжевого цвета.

2. Банан

Цвет спелого банана? Это банан .

3. Ублюдок-Эмбер

Bastard-amber — это прожектор янтарного цвета, используемый в театрах для создания теплого персикового или розового сияния на сцене. Его часто используют для воссоздания солнечного света или для создания иллюзии рассвета или заката.

4. Шея Дрейка

Рассматриваемый здесь селезень — самец кряквы, разновидность утки, обитающая в Северной Америке, Европе и Азии.У самцов переливающаяся бутылочно-зелеными голова и шея, которые в начале 18 века дали название насыщенному красителю зеленого цвета под названием шея дракона .

5. Drunk-Tank Pink

Drunk-tank — это название яркого розового оттенка, который был предметом ряда исследований, посвященных влиянию цветов на человеческий темперамент. Этот особый цвет, также известный как розовый Бейкера-Миллера , в честь двух офицеров ВМС США, которые его изобрели, был продемонстрирован в многочисленных экспериментах как успокаивающий эффект, поэтому его часто используют в тюрьмах и полицейских камерах для содержания сокамерники расслаблены и препятствуют буйному поведению.

6. Фалу

Фалун — небольшой город в Швеции, известный своей добычей меди. С середины 16 века (по крайней мере) многие деревянные дома, сараи, надворные постройки и другие здания в Фалуне и его окрестностях традиционно окрашивались в глубокий ржаво-красный цвет, известный как falu , который изготавливается из богатой железом отходы, оставшиеся от шахт.

7. Пламя подгоревшего бренди

По мере того, как в 19 веке красильная промышленность развивалась и могла производить все больше и больше цветов, портным и дизайнерам пришлось придумывать целый ряд странных и чудесных названий для новых оттенков, имеющихся в их распоряжении. Пламенеющий бренди был лишь одним из них, описанным в 1821 году одним женским журналом как смесь «серо-лавандового, бледно-желтого и темно-сиреневого». Другие столь же вызывающие воспоминания имена, относящиеся к тому же периоду, включают кровь дракона (темно-пурпурно-красный), d’oreille d’ours (насыщенный коричневый, буквально «медвежьи уши»), дыхание слона (стально-серый) и flamme de Vesuve («пламя Везувия» или цвет лавы).

8. Gingerline

Это не просто другое слово для чего-либо рыжего. gingerline часто называют красновато-фиолетовым или красновато-коричневым цветом.Однако по другим сведениям он описывает насыщенный оранжево-желтый цвет. Согласно одному описанию, он очень точно относится к цвету спелых кумкватов.

9. Инкарнадин

Инкарнадин является этимологическим двоюродным братом прилагательного «воплощенный», что означает «имеющий телесную форму». В этом смысле это буквально означает телесный цвет, но Шекспир использовал его для обозначения кроваво-красного цвета в Macbeth , а в настоящее время он обычно используется для обозначения насыщенного малинового или темно-красного цвета.

10.Лабрадор

Не, как вы могли подумать, цвет лабрадора, labrador на самом деле является оттенком синего, который получил свое название от минерала лабрадорита, голубоватой формы полевого шпата.

11. Lusty Gallant

Lusty gallant изначально было названием танца, популярного в Англии эпохи Тюдоров, но каким-то образом в конце 1500-х его название стало ассоциироваться с бледным оттенком красного, похожим на кораллово-розовый. Неясно, как и почему это произошло, но, по словам елизаветинского писателя Уильяма Харрисона, портнихи того времени имели привычку давать все более причудливые названия цветам своей одежды в надежде сделать ее более привлекательной для покупателей.В своем описании Англии , написанном в 1577 году, Харрисон перечисляет названия нескольких «оттенков, придуманных, чтобы доставить удовольствие фантастическим головам», в том числе «зеленый гусетурд, желто-коричневый, как каша, голубой попинджай, похотливо-галантный, [и] дьявольский. -в голове.»

12. Наттье

Жан-Марк Наттье (1685-1766) был французским художником в стиле рококо, известным серией портретов женщин из двора Людовика XV во Франции, изображенных персонажами из греческой мифологии. Несмотря на огромную популярность при жизни — современники считали его работы настолько изысканными, что даже обвиняли его в том, что он рисовал гримом, а не краской — Наттье сегодня относительно мало известен, но он живет во имя глубокого оттенка сланца. синий, который он использовал в ряде своих картин, в первую очередь в портрете Графиня де Тильер (1750) по прозвищу «Дама в синем».”

13. Первенче

Pervenche — это французское слово для обозначения барвинка, которое стало использоваться в английском языке в 19 веке как еще одно название насыщенного пурпурно-синего цвета цветов барвинка.

14. Рвота

К счастью, когда Уильям Шекспир писал о «чулке рвоты» в «Генрих IV: часть 1 », он не имел в виду ничего, имеющего отношение к рвоте. В Англии 16 века, блевотина — это название высококачественной шерстяной ткани, которая обычно была тусклого темно-коричневого цвета.

15. Санг-де-Бёф

Неудивительно, что sang-de-boeuf , или «бычья кровь», — это название насыщенного оттенка красного, который изначально был кровавой глазурью для керамики, сделанной из меди. Хотя название sang-de-boeuf восходит к концу 19 века, технология, используемая для производства глазурей из бычьей крови, была впервые разработана, возможно, еще в 1200-х годах в Китае.

16. Синопер

Популярный среди художников эпохи Возрождения, sinoper или sinople был художественным пигментом, содержащим частицы гематита, минерала, богатого железом, который придавал ему насыщенный ржаво-красный цвет.Его название происходит от города Синоп на черноморском побережье Турции, откуда он был впервые завезен в Европу в позднем средневековье.

17. Вердитер

Verditer — это старомодное название verdigris, обесцвечивания меди и латуни, похожего на зеленую ржавчину, и название сине-зеленого пигмента, датируемого 1500-ми годами. Его название, которое происходит от французского verte-de-terre , или «зеленый цвет земли», сегодня используется в названии ярко-бирюзовой певчей птицы, мухоловки-вердитера, которая обитает в Гималаях.

18. Часы

Watchet — очень бледно-голубой цвет, похожий на голубой. Согласно народной этимологии, цвет получил свое название от города Уотчет на побережье Сомерсета на юго-западе Англии, скалы вокруг которого кажутся бледно-голубыми, потому что они богаты алебастром. Однако, как бы ни была интересна эта история, гораздо более вероятно, что watchet действительно происходит от waiss , старого бельгийско-французского слова, означающего королевский синий.

19. Заффре

Zaffre — это название древнего синего пигмента, первоначально полученного путем сжигания кобальтовой руды в печи. Его название было заимствовано на английском языке из итальянского zaffera в 17 веке и в конечном итоге происходит от латинского слова «сапфир».

Версия этой истории впервые появилась в 2014 году.

В чем разница? Узнайте на Color Wheel Artist

Основные цвета повсюду, когда мы уделяем время, чтобы заметить.То же самое касается вторичных и третичных цветов. Как творческий человек, вы, вероятно, вдохновляетесь цветами, которые видите в мире. Несомненно, вы можете захотеть передать блеск картины.

Подробнее …

Но, как упоминалось в другом посте, художники работают с пигментами, которые являются субтрактивным цветом. В результате мы часто получаем мутные цвета, которые не выглядят совсем так, как мы предполагали.

Например, вы можете нарисовать восхитительно выглядящую клубнику выше.Однако просто использовать красную краску недостаточно. Вы, конечно, это знаете. Однако проблемы начинаются, когда вы добавляете другие пигменты. Вместо сочных красных тонов вы можете расстроиться, потому что иногда в результате получаются тусклые грязные цвета.

Очевидно, вы хотите смешать вкусные цвета, которые почти выглядят достаточно хорошо, чтобы их можно было есть. Следовательно, вы должны понимать корень каждого пигмента краски. ты используешь.

Прежде всего, основные цвета, желтый, красный и синий, находятся на вершине любой цветовой структуры.Это потому, что вы можете думать о трех основных цветах как о первоначальных родителях всех будущих поколений цветов.

В теории основные цвета являются корнем всех остальных цветов.

Другими словами, вы могли бы смешать миллионы цветов только с тремя чистыми первичными пигментами: желтым, красным и синим. Конечно, этому нас учат в школе. Однако, как я писал в предыдущем посте о цветовом круге, цвет — это не точная наука.

Проблема в том, что пигмент краски никогда не работает так в реальной жизни.Например, если вы смешаете красный кадмий + синий ультрамарин, вы, вероятно, будете разочарованы. Если вы ожидали насыщенного насыщенного фиолетового (пурпурного), полученный коричневый будет полной неожиданностью.

Чтобы понять почему, нам нужно взглянуть на пигменты краски. Основной желтый, красный или синий цвет краски обычно относится к краске, содержащей только один пигмент. Это несмешанные пигменты, которые невозможно создать путем смешивания других цветов.

Краска изготовлена ​​с использованием органических, минеральных и химических пигментов.В результате доступно множество различных чистых желтых, красных и синих пигментных красок.

В нашем примере красный кадмий теплый чистый оттенок, склоняющийся к оранжевому. Синий и оранжевый — дополнительные цвета. Коричневый — это нейтральный результат, который мы получаем от смешивания дополнительных цветов. В данном случае это чистый синий + чистый оранжевый / красный. Этот результат хорош только в том случае, если вы действительно хотите насыщенный коричневый цвет.

В этом примере, если вы хотите вместо этого смешать насыщенный пурпурный, используйте холодный чистый красный, такой как хинакридоновый красный.Это потому, что этот чистый пигмент отличается от оранжевого и гармонично смешивается с прохладным чистым синим.

Далее идут три дополнительных цвета: оранжевый, фиолетовый и зеленый. Думайте о вторичных цветах как о дочерних трех основных цветах, как показано выше.

В теории цвета нас учат, что вторичные цвета смешиваются следующим образом:

Опять же, как объяснялось ранее, теория цвета верна на поверхности. Он показывает нам, как цвета взаимодействуют в идеальном мире.Другими словами, он служит общим компасом, указывающим нам правильное направление.

Однако цвет краски в реальном мире — совсем другое дело. Вот почему так много художников думают, что цветовое колесо бесполезно. Они смешивают красный и синий, надеясь получить фиолетовый. Но если вы вернетесь к моему примеру из предыдущего раздела, где мы смешали красный кадмий с синим ультрамарином, вы увидите, что теория, похоже, не работает. В этом случае результат — неожиданный коричневый цвет. Вскоре их Цветовое Колесо откладывается в сторону, чтобы на него больше никогда не взглянуть.

Мы исследуем внутренние секреты цветового круга в одной из следующих статей. А пока сконцентрируйтесь на получении базового понимания основных цветов, вторичных и третичных цветов.

Наконец, оставшиеся шесть цветов называются третичными цветами. Считайте их шестью внуками Основных Цветов.

Опять же, теория цвета учит нас, что каждый третичный цвет является результатом смешивания одного основного цвета с одним из ближайших к нему дополнительных цветов. Таким образом, мы получаем новый цвет где-то посередине.

Как объяснялось ранее, с практической точки зрения мы, художники, можем быстро обнаружить, что смешиваем действительно уродливые цвета. Если следовать теории слишком буквально, много краски будет выброшено. Всегда лучше сначала опробовать несколько тестовых образцов.

Значение цветов