Росписи рисунки: 500+ лучших изображений доски «Роспись» в 2020 г

35 блестящих идей для росписи стен — Сам себе мастер

Рисунки на стенах уже давно стали искусством, доступным каждому. Это простой и достаточно экономный способ разнообразить интерьер любого помещения. Одна моя знакомая при помощи кисти и пары банок с красками полностью изменила и преобразила свой дом.

Красивые и оригинальные изображения на стенах оживляют, украшают и придают неповторимый уют.

Мы подготовили 35 прекрасных идей, как украсить свое жилище. Добавь в серые будни ярких красок!

Рисунки на стенах в квартире

1. Такая роспись расставит акценты в коридоре. Рисунки подобного рода помогут скрыть выступающую проводку или запасную розетку.
   
3. Давно мечтаешь о поездке в Индию? Расписной слон придаст интерьеру восточные нотки. Кроме того, изображение этого животного приносит удачу.
   
5. Такая однотонная мандала добавит ощущение гармонии, создаст созерцательное настроение.
   
7. Мотивы гор в такой цветовой гамме успокаивают и помогают расслабиться и отдохнуть. То, что надо для спальни!
   
9. Интересная геометрия не даст скучать пытливому уму малыша, а дополнив помещение яркими картинками и мебелью в теплых тонах, можно добиться поистине интересного результата.
   
11. И опять геометрия. Интересные линии и приятные глазу цветовые сочетания.
    
13. Необычный бирюзовый градиент с текстурой. Что-то в этом есть, не правда ли?
    
15. Стилизованные яркие деревья могут придать уникальность любой гостиной.
    
17. И вот он, мой любимчик! Любуюсь, глядя на эту перегородку.
    
19. Четкие графические линии всегда в моде. Всего два цвета, а как чудесно!
    
21. И снова яркие краски. Просто замечательно для детской комнаты!
    
23. Буйство цветов. Покрыв все стены помещения подобным образом, можно вызвать психологический дискомфорт. Однако при правильной расстановке мебели и умелом сочетании цветов такая роспись на одной из стен будет смотреться интересно.
    
25. Такое изображение станет прекрасным дополнением кухни в стиле кантри или рустик.
    
27. Такие цветовые переходы добавят обеденной зоне гармонии и уюта.
    
29. Ярко и интересно.
    
31. Какая нежность!
    
33. Именно тот случай, когда проходная стена приобрела яркий и приятный глазу внешний вид, которым хочется любоваться!
    

Твоя квартира давно просит ремонта? Есть много оригинальных идей, которые можно воплотить в жизнь своими руками. Обрати внимание на технику нанесения различных рисунков на стены и потолки. Она, конечно, потребует от тебя определенных навыков, знаний и умений, но вместе с тем позволит создавать уникальные и неожиданные рисунки.

Стильный и креативный интерьер — это совсем не сложно. Достаточно желания, наличия интересной идеи и решимости совершить переделку. Надеюсь, данная статья вдохновила тебя на создание собственных росписей стен. Вооружись необходимыми подручными материалами и сделай свою квартиру оригинальной!

источник

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

155 Трафаретов для Росписи на Мебели и Стенах | Мой Милый Дом

Я уже рассказывала, насколько удобно использование трафаретов для росписи. Но тема эта достаточно обширная и одной публикацией, думаю, я не отделаюсь. Итак, сегодня хочу поделиться с вами подборкой трафаретов — орнаментов для росписи на мебели или стенах.

Узор хорош тем, что его можно продлевать бесконечно, а значит, можно вырезать небольшой фрагмент и по линии задекорировать им всю стену.

Как сделать и вырезать трафарет для росписи

Я обычно пользуюсь трафаретами так: накладываю лист обычной бумаги для принтера на монитор и перевожу карандашом или ручкой. Регулируя размер изображения на мониторе, можно сделать трафарет больше или меньше.

Затем макетным ножом вырезаю рисунок. Внимательно смотрю, когда требуется вырезать круглые замкнутые детали типа буквы О , тогда следует оставить соединительную линию, иначе серединка вывалится :).

Как пользоваться трафаретом для росписи

Затем можно закрепить трафарет на ткани или на предмете, куда вы хотите нанести краску. После чего поролоновой губкой аккуратно пропечатываю все вырезанные детали трафарета.

Обычно краску наношу в 2-3 слоя с перерывом на высыхание каждого слоя, чтобы краска она не затекала под края. После этого снимаю трафарет и обвожу получившийся узор контуром.

Если использовать мой метод нанесения в 2-3 слоя, то в результате краска ложиться довольно-таки равномерно и общий вид довольно аккуратен, чего не скажешь при нанесении краски кистью.

Все трафареты для росписи увеличиваются

Большая подборка трафаретов для росписи с цветами

1. Данные узоры можно применить как отдельно, так и в повторяющейся линии — кайме. Как сделать орнамент: можно распечатать отдельные фрагменты, затем вырезать трафарет и украсить необходимую поверхность.

2. В подборке представлены трафареты для стен под покраску — можно распечатать шаблон, вырезать и использовать.

3. Красивые трафареты цветов для декора.

4. Растительные контурные рисунки, трафареты и шаблоны — схемы можно масштабировать и подобрать под требуемые размеры.

5.

6.

Все трафареты орнаментов изысканные и красивые — подбирала лично, удаляя всякую ерунду.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19. Шаблоны рисунков для вырезания различной тематики.

20.

21.

22.

23.

25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

33.

34.

35.

36.

37.

38.

39.

40.

41.

42.

43.

44.

45.

46.

47.

48.

49.

50.

51.

52.

53.

54.

55.

56.

57.

58.

59.

60.

61.

62.

63.

64.

65.

66.

67.

68.

69.

70.

71.

72.

73.

74.

75.

76.

77.

78.

79.

80.

81.

82.

83.

84.

85.

86.

87.

88.

89.

90.

91.

92.

93.

94.

95.

96.

97.

98.

99.

100.

101.

102.

103.

104.

105.

106.

107.

108.

109.

110.

111.

112.

113.

114.

115.

116.

117.

118.

119.

120.

121.

122.

123.

124.

125.

126.

127.

128.

129.

130.

131.

132.

133.

134.

135.

136.

137.

138.

139.

140.

141.

142.

143.

144.

145.

146.

Смотрите также

Большой материал по трафаретам — от готовых вариантов до создания авторского штампа в Фотошопе — http://home-sweet.ru/archives/24395.

Если вас интересуют трафареты бабочек, то можете выбрать что-то для себя на странице http://home-sweet.ru/archives/18765.

Отдельно я публиковала угловые трафареты. Их можно посмотреть здесь — http://home-sweet.ru/archives/4077.

Поделиться ссылкой:

Декорирование Своими Руками трафареты для декора

как расписать их в квартире акриловыми красками? Трафареты для начинающих, роспись в интерьере ванной и других комнат

Любое строение, которое создано человеком, имеет свой особенный внешний вид, а также дизайн внутренней части помещения. Наиболее древним и по сей день актуальным искусством остается роспись стен, которая поможет преобразить любую комнату. Чтобы правильно украсить помещение и расписать стены своими руками, нужно обладать знаниями о различных методиках и уметь правильно их воплощать на готовой поверхности.

Выбор техники

Роспись стен была популярна еще с древних времен, в Риме и Греции при помощи фресок обрабатывали стены помещений, делая их оригинальными и очень красивыми. Это искусство не теряло своей актуальности, краски для обработки стен в помещении используются и сейчас, однако, техник нанесения стало намного больше.

Нанесение рисунков на стены помещения для новичков может быть сложным мероприятием. Не стоит начинать работу, не изучив стили рисования, не разобравшись с тем, как это искусство должно выглядеть у профессионалов своего дела.

Среди многообразия техник изобразительного искусства, которые касаются разрисовки стен, стоит выделить классические варианты:

• фреску;
• энкаустику;
• альсекко;
• сграффито.

Нынешний век преподносит не менее яркие варианты техники, которые достойны внимания:

• гризайль;
• разрисовка декоративной штукатурки;
• акриловая роспись;
• использование видимых и невидимых красок;
• граффити;
• расписывание виниловых поверхностей;
• трафаретная роспись.

Каждый вариант имеет свои особенности и может быть использован в том или ином помещении. Чтобы выбрать определенную технику росписи, стоит узнать о наиболее известных и популярных вариантах.

Фреска

Именно наличие извести в штукатурке дало возможность художникам создавать произведения искусства, которые дошли до наших дней.

Акварельная роспись

Ввиду особенностей и определенных недостатков фрески, был предпринят поиск более совершенного сырья для нанесения на стены и им стали акварельные краски. Преимущество данных красок состоит в том, что они растворяются в воде и их можно смыть, если есть необходимость. Благодаря появлению акварельной росписи, стало возможным творить в разных стилях.

• Фреска – использование акварельных водорастворимых красок для рисования на влажной штукатурке. Для достижения желаемого результата необходимо использовать качественную штукатурку, в составе которой будет гашеная известь, кирпичная крошка, нити льна и мелкая пенька.

• Альсекко – нанесение акварельных красок на уже сухую штукатурку. В этом случае нет необходимости подбирать какую-то определенную разновидность отделки стены, подойдет даже самая дешевая штукатурка.

• Аэрография – рисования красками, которые находятся в баллончике ил аэрографе.

• Граффити – нанесение краски при помощи баллончика на любые покрытия.

• Абстракция – наносится акварельными красками на стену, а границы рисунка размываются поролоном.

Использование акварельных водорастворимых красок стало очень популярным и дало толчок появлению новых современных стилей рисования.

Аэрография

Благодаря изобретению краскопульта или аэрографа, у художников и маляров появилась возможность наносить краску на стены, плавно переходя из одного оттенка в другой. Наличие дополнительного приспособления не только ускоряет процесс окраски стен, но и позволяет сделать его аккуратным и чистым, с минимальным расходом краски. Именно при помощи аэрографии можно создавать большие рисунки на стенах, при этом точно прорисовывая все мелкие детали.

Благодаря возможности использовать разные краски и плавно переходить от одного тона к другому художник может создавать реалистичные и живые рисунки, которые способны преобразить любое помещение.

Помимо аэрографии, можно выделить еще и граффити. Этот вид искусства предполагает нанесение красок не внутри, а снаружи помещений и зданий.

Трафаретный декор

Еще одной техникой, благодаря которой можно самостоятельно украсить помещение, является трафаретная роспись. Этот вид искусства предполагает наличие трафаретов (шаблонов), которые накладываются на стену и раскрашиваются. Благодаря правильному использованию таких изделий, можно получить красивый и аккуратный рисунок на стене. Чаще всего трафареты применяют для декора комнаты орнаментами, бордюрами, фризами и другими рисунками, которые можно приготовить заранее.

Чтобы краска не попадала под трафарет, его нужно хорошо закрепить на стене, после чего можно брать специальную трафаретную кисть и наносить акварельные или латексные краски.

При создании одинакового рисунка в той же цветовой гамме можно использовать один и тот же шаблон, а для разнообразной композиции с большой цветовой палитрой необходимо сделать довольно большое количество заготовок. Любая роспись на стене должна быть красивой, аккуратной, сделанной при помощи безвредных красок и соответствующей особенностям и назначению помещения.

Инструменты и материалы

Для того чтобы своими силами расписать стены, важно иметь при себе не только знания и желание, но и необходимые инструменты. Среди наиболее востребованных стоит выделить:

• акриловый грунт;
• трафареты;
• карандаши;
• акриловые краски;
• разноцветные маркеры;
• кисти разной толщины;
• скотч для крепления шаблонов;
• валик;
• акриловый лак.

Если есть желание украсить стену любой комнаты в доме или квартире акриловыми красками, то стоит определиться с видом рисунка, цветовыми характеристиками будущего арт-объекта и подготовить все необходимое для работы. Можно использовать масляные, акриловые и темперные разновидности краски.

Как сделать своими руками?

Чтобы расписать стены в квартире самостоятельно, необходимо определиться со стилем и задумкой, подобрать рисунок и цветовую гамму относительно целевого назначения помещения. Если работа будет проделываться впервые, целесообразно посмотреть мастер-класс для начинающих от опытного мастера. В процессе нанесения рисунка важно не спешить и делать все поэтапно.

Технология росписи стен сводится к тому, что в каждой комнате есть свои особенности и приемы, в гостиной расписывают одну стену, выбирая определенный стиль, гармонирующий с интерьером. В спальне рекомендуется использовать пастельные тона и не более трех оттенков, чтобы не перегружать помещение.

Детскую комнату украшают яркими цветами, но с минимальным применением красного и черных, которые негативно влияют на детскую психику в большом количестве.

Роспись стен в кухне во многом зависит от габаритов комнаты, чем она меньше, тем более мелким будет рисунок, в большом помещении расписать можно всю стену. В ванной комнате также можно нанести рисунок красками по кафельной плитке, для чего ее нужно отмыть, зачистить наждачной бумагой и загрунтовать. Технология нанесения рисунков сводится к выбору объекта или предмета, который будет нарисован, определения цветовой гаммы, подбора места для будущего творения.

Точные и ровные детали проще перенести на стену при помощи шаблона, абстрактные идеи и задумки воплощаются самим творцом. Прежде чем приступить к работе, стоит несколько раз прорисовать эскиз на бумаге в разных масштабах, чтобы убедиться, что выбранная идея хорошо подойдет для конкретной комнаты и дополнит ее дизайн.

Подготовка

Чтобы сделать красивый рисунок на стене, ее нужно сначала подготовить. Помимо инструментов и материалов, которые должны быть при себе к началу работы, стоит позаботиться о стремянке, которая поможет загрунтовать шпаклеванную стену и выровнять поверхность, а также пригодиться в процессе прорисовки.

Для успешного нанесения рисунка стена должна быть покрыта шпаклевкой или оклеена обоями под покраску.

Очень важно обезжирить поверхность, где будет рисунок, и очистить ее от пыли или налета. Для рисунка, выполненного масляными красками, стену предварительно нужно прогрунтовать, для акварели стоит оставить поверхность немного влажной. Как только место для работы будет готово, можно приступать к рисованию.

Нанесение рисунка

Для получения красивого и четкого рисунка необходимо использовать шаблон, по которому можно прорисовать контуры, после чего заполнить серединку. Для рисунков, которые имеют вольную форму, принцип нанесения остается тот же, но шаблон не используется. Абстрактные изображения хотя и выглядят хаотично, но имеют определенную систему, которую необходимо выдерживать, чтобы получить желаемый результат.

Если планируется нанести целую композицию, то рекомендуется нанести эскиз и в соответствии с ним рисовать красками.

После того как эскиз готов, можно оценить работу и при необходимости подправить огрехи. Как только работа будет завершена, вся поверхность покрывается лаком, чтобы максимально долго сохранить рисунок и уберечь его от деформаций под влиянием влаги и температурных колебаний. После всех трудов важно проветрить помещение – и можно наслаждаться готовой работой.

Красивые примеры в интерьере

Чтобы стильно и красиво украсить свой дом, можно воспользоваться готовыми примерами из книг, интернета или других источников.

Классическими фресками чаще всего расписывали соборы и храмы, рассказывая о важных событиях того времени. Главной особенностью было нанесение краски на влажную штукатурку.

Современная фреска может изображать любой сюжет, неизменной остается лишь техника нанесения рисунка на влажную поверхность. Работы нового образца могут наноситься акварелью, которая раньше для этого не использовалась.

Акварельная роспись стен является одним из популярнейших на данный момент вариантов отделки поверхности. Творец может наносить любые объекты и предметы, которые впишутся в интерьер комнаты.

Не менее популярным и очень красивым является нанесение рисунка при помощи аэрографа. Полученные работы могут иметь разный сюжет, но благодаря особой технике нанесения, аэрография является одним из наиболее привлекательных вариантов отделки стен.

Наиболее простым, но не менее эффектным является трафаретный декор стен, который предполагает нанесение рисунка при помощи готовых трафаретов. При помощи правильно выбранной идеи, логично расположенного изображения и красиво подобранного цвета можно получить замечательный результат.

Выбор вариантов для отделки стен достаточно велик, потому каждый может найти себе то, что ему по душе, и технологию создания, с которой он точно справится.

О том, как расписать стены, смотрите далее.

45 фото, уникальные идеи дизайна

Особенности дизайна

Роспись стен в интерьере различается как по виду, так и по материалам. Но кое-что у таких стен есть общее:

• Рисунок на стене под заказ — удовольствие не из дешевых, однако он останется в квартире надолго — поэтому выбирать изображение нужно крайне осторожно.
• С помощью визуальных обманок можно визуально изменить геометрию комнаты — сделать ее выше, шире или просторнее.
• Ценность художественной росписи стен в ее уникальности, поэтому перебарщивать с количеством интерьерных картин и их размерами не стоит. Дизайнеры рекомендуют украсить максимум одну сторону или ее часть.
• Оформление стены должно быть уместным — герои мультфильмов и сказок в детской, натюрморты на кухне, пейзажи в гостиной.

Современные виды и техники

Сегодня существует несколько вариантов росписи стен — для них применяются различные материалы, инструменты и техники.

Аэрография

Главный инструмент художника — аэрограф. С помощью воздушной кисти профессионал может быстро и просто создавать настоящие шедевры, поражающие своей реалистичностью.

При использовании данного метода легко получить ровную поверхность и плавные переходы цвета без подтеков и разводов. Краскопультом возможно нарисовать любые мотивы: от стильных абстракций и панорам, до портретов в мельчайших деталях.

Единственный недостаток современной росписи стен в интерьере — высокая стоимость.

Фреска

Первые упоминания о настенной росписи по сырой штукатурке появились еще в 15 веке, но она остается популярной по сей день.

Одно из главных достоинств готовых фресок — износостойкость, ведь если образцы 16-18 века удалось сохранить до наших дней, то в квартире такое художественное изображение точно переживет не один ремонт.

Сегодня при росписи стен в интерьере в этой технике копируют как популярную сегодня живопись, так и создают имитацию старинных изображений. Второе особенно востребовано в классических интерьерах — благодаря патированию создается ощущение, что картина была создана несколько десятков, а то и сотен лет назад.

Роспись флюоресцентными красками

Краски, светящиеся в темноте, открывают возможности для полета фантазии. Их особенность в том, что в дневное время изображение выглядит как простая роспись стен самыми обычными красками, а в темноте или ультрафиолетовом излучении рисунок начинает светиться. Выбирая данный вариант для росписи стен в квартире будьте готовы к преображению комнаты в темное время суток.

Необычная идея для росписи стен заключается в том, чтобы нанести изображение специальной невидимой флуоресцентной краской. Тогда днем картины не будет видно вообще, а вечером она будет «включаться». Одно из популярных применений невидимых красок — звездное небо на потолке.

На фото изображение созданное флуоресцентными красками

Роспись акриловыми красками

Самый универсальный материал для росписи стен в интерьере — акриловые краски. Они завоевали популярность как у профессиональных художников, так и у обывателей совершенно заслуженно. Краски не имеют запаха, легко наносятся, быстро сохнут, не выгорают на солнце даже без защитного лака и подходят для всех типов поверхностей.

Акрил подходит для всех комнат в интерьере — он экологичен (что особенно хорошо для детской), водоустойчив (после высыхания образуется защитная пленка — это позволит использовать краску в ванной и на кухне).

Благодаря широким возможностям колеровки такая роспись стен в интерьере может выглядеть абсолютно по-разному: от пастельных пейзажей, напоминающих фрески, до кислотных граффити.

Объемная роспись

К такой интересной росписи стен прибегают, когда необходимо расширить или изменить пространство. Под объемной росписью понимают два варианта:

• 3D-рисунок. Своего рода иллюзия продолжения комнаты. В этих целях часто изображают пейзаж, окно с красивым видом, террасу, мостик через реку — оригинальный пример смотрите на фотографии ниже.
• Рельефный декор. Изображение наносится в несколько слоев и будто выходит из стены, это добавляет объема всей комнате. Пейзажи и животные в этой технике кажутся абсолютно реалистичными.

Любая из технологий требует определенных навыков в исполнении, поэтому не пытайтесь сделать все своими руками — воспользуйтесь помощью профессионала. Отсюда и вытекает главный недостаток объемной росписи — высокая цена.

На фото 3D настенная роспись стен

С использованием трафаретов

Если вы планируете заняться росписью стен в интерьере самостоятельно, но у вас нет навыков — используйте трафарет. Чаще всего их изготавливают в виде различных узоров и орнаментов, повторяя которые вы с легкостью закрасите всю стену.

Все, что нужно для успешной художественной росписи — сам трафарет, краски (часто можно приобрести в комплекте), кисточка или валик и ваша аккуратность. Просто прикладываете шаблон к подготовленной поверхности стены, проходите краской, переносите на другое место — и так до конца.

Преимущество данного метода не только в простоте, но и в итоговой стоимости. К тому же, с его помощью вы оставите свой след на стенах.

На фото пример нанесение изображения с помощью трафарета

Как смотрится настенная роспись в комнатах?

Вид росписи стен в интерьере в первую очередь зависит от функционала комнаты, в которой вы собираетесь применить технику. Рассмотрим правила и идеи для каждого пространства.

Роспись стен на кухне

Какими бы стойкими ни были краски, следует избегать поверхностей у мойки или плиты. Капли воды и жира, а также температурные перепады значительно сократят срок службы готового шедевра. Чаще всего на кухне выбирают зону возле обеденного стола или фартук вне мокрой зоны.

На фото художественная роспись стен в обеденной зоне

Выбор сюжета зависит от ваших личных предпочтений:

• нейтральный пейзаж, панорама или абстракция исправят геометрию комнаты;
• натюрморт, вид кафе или ресторанного блюда задаст правильную атмосферу.

На фото рисунок акриловыми красками в кухне

Роспись стен в спальне

В каком бы стиле не была оформлена спальня, эта комната в первую очередь является местом восстановления сил. Поэтому никаких агрессивных и ярких художеств быть не должно — только нежные цвета, плавные линии, нейтральные эскизы.

Самые подходящие сюжеты — флора и фауна, спокойные пейзажи (без водопадов и стихий), 3D-панорамы.

Если вы все же предпочитаете более активные картины — размещайте их за изголовьем кровати и планируйте расстановку мебели так, чтобы ничего не отражалось в зеркалах. Таким образом вы будете видеть фреску не перед сном, а только после пробуждения.

На фото растительные мотивы за изголовьем кровати

Роспись стен в гостиной

Единственная комната, в которой практически нет запретов на выбор сюжета — зал. Главное требование — изображение должно подходить по стилю и темпераменту всему интерьеру.

В гостиной чаще всего изображают природных или городской пейзаж, абстракцию, репродукцию знаменитого полотна, портреты людей.

Отталкиваясь от стиля выбирайте следующим образом:

• цветущие сады и маринистические пейзажи для классического интерьера;
• черные и белые цвета в абстракции идут минимализму и хай-теку;
• лавандовые поля лучше всего впишутся в прованс.

На фото пример интерьерной росписи стен в студии

В детской комнате

При оформлении детской комнаты каждый взрослый вправе снова стать ребенком и отбросить все рамки! Чаще всего здесь используют самые яркие цвета и необычные истории. Герои сказок и мультфильмов, волшебные леса и замки, любимые животные — это далеко не все варианты для детской.

Для росписи стены по обоям или штукатурке используйте органические акриловые краски — в отличие от масляных и любых других они безопасны и экологичны.

Примеры в прихожей и коридоре

Применение росписи стен в интерьере прихожей сделает это скучное пространство гораздо интереснее. Выберите только одну самую заметную сторону и разместите на ней абстрактное полотно или вид города с улочками.

Так как в интерьере роспись сама по себе является акцентом, в маленьких помещениях не стоит использовать яркие оттенки — возможна черно-белая гамма или вообще рисунок одним цветом.

На фото рисунок на стене в коридоре

Выбор рисунка и сюжета

Мы уже затронули тематику картин и сказали, что она должна соответствовать помещению. Остановимся на выборе дизайна подробнее.

Гостиная.

• Да: абстракция с 3D эффектом, природа, город, портреты, геометрия, граффити.
• Нет: еда, сказочные сюжеты.

Кухня.

• Да: продукты питания, готовые блюда, натюрморты, кухонная утварь, фотография кафе или ресторана.
• Нет: детские рисунки, мультипликационные герои, темные трагичные картины.

Спальня.

• Да: пейзажи, цветы, абстракции.
• Нет: сцены агрессии, животные, крупные портреты, бушующие стихии, яркие кислотные картины.

Кабинет.

• Да: обложки книг или полки с ними, классические картины, карты стран или мира.
• Нет: детские сюжеты на ярком фоне, еда, цветы, животные, граффити.

Ванная.

• Да: морская тематика, пейзаж, цветы, абстракция.
• Нет: крупные изображения людей и животных, натюрморт.

На фото художественная роспись с героями сказок

Отталкиваясь от стиля интерьера можно выделить следующие закономерности:

• Модерн. Подойдут абстрактные мотивы, большие цветы, аэрография, репродукции картин современных художников.
• Классика. Идеальна роспись на стене в виде пейзажа, цветочных деталей, репродукций классических полотен, орнаменты.
• Восточный. Лучше всего отразят направления орнаменты и арабески, изображения драконов, иероглифов, репродукции живописи Гохуа.
• Прованс. Главный элемент декора — цветы. Розы, лаванда, тюльпаны.
• Арт-деко. Прекрасно впишется геометрический орнамент, повторяющийся узор или нанесение изображения с имитацией текстуры мрамора.
• Лофт. Если изображение кирпичной или бетонной кладки кажется скучным, добавьте граффити.
• Эко. Текстура дерева подойдет лучше всего, также изумительно выглядит бамбуковый лес или красивое поле.

На фото дизайнерская роспись стен с изображением птиц

Фотогалерея

Теперь вы знаете все основные правила выбора рисунка и материалов для росписи — используйте одну из предложенных техник нанесения рисунка, чтобы создать уникальный интерьер!

Роспись по ткани акриловыми и другими красками: техники нанесения рисунков

Роспись по ткани, так же как и по стеклу, на сегодняшний день является одним из наиболее популярных видов хобби. Этот увлекательный процесс позволяет не только реализовать свой художественный потенциал. Нанесение красками надписей и рисунков на одежду – это один из наиболее простых и наименее затратных способов вдохнуть в давно надоевшую вещь новую жизнь. Существует немало техник ручной росписи тканей, поэтому, решив начать расписывать детскую одежду, предметы гардероба взрослых членов семьи или однотонный домашний трикотаж, нужно изучить, что собой представляет каждая из них.

Виды техник росписи по ткани

Процесс нанесения на тканое полотно надписей и рисунков ручным способом с применением резервирующих жидкостей носит название «батик». На материал наносится соответствующий его виду краситель. Для предупреждения растекания краски на стыке красящих веществ используется особый закрепляющий состав, называемый резервирующим.

Выделяют следующие виды техники росписи по ткани: горячий и холодный батик, свободная роспись, в том числе с применением солевого раствора, шибори (сибори, складной батик), бандан (узелковый батик). Для этого вида искусства используются не обычные, а специальные краски. Разумеется, морилка, применяемая для обработки дерева, не годится для рисования на ткани. Для этой цели чаще всего применяются акриловые краски. Также это можно делать анилиновыми, светящимися и другими красителями.

Техника холодного батика

Рисовать на ткани под силу даже начинающему творцу. Главное – это знать технологию процесса и учитывать определенные тонкости.

При использовании каждой из существующих техник батика применяются определенные виды материй, красок и способы нанесения рисунков, орнаментов и надписей. Техника холодного батика считается европейской адаптацией классических методов росписи.

Необходимые материалы, краски, подходящие ткани

Рисовать на ткани с применением такой техники – это целое искусство, требующее особой аккуратности и тщательного подхода к работе над произведением, создающимся «в один слой». Для прорисовки контура рекомендуется применять готовые трафареты. Помимо трафарета понадобятся следующие инструменты:

• пяльцы для росписи небольшого участка полотна или деревянная рама, если планируется задействовать большую площадь;
• водорастворимый или исчезающий со временем карандаш для прорисовки контура;
• специальная палочка, выполненная из стекла, для работы с резервирующей жидкостью;
• кисти – тонкие понадобятся для прорисовки мельчайших деталей, широкие – для заполнения фона рисунка и создания градиентов;
• утюг.

Акриловые краски

В данном случае используются анилиновые или акриловые краски. При этом следует учитывать, что красители на основе акрила классифицируются в зависимости от типа окрашиваемой ткани. В качестве резервирующей жидкости используется специальное вещество, которое можно приготовить своими руками в домашних условиях или приобрести в магазине. Как правило, применяется густой (резиновый) и жидкий (на основе бензина) резервирующий состав. Он может быть как цветным, так и бесцветным.

Этим способом рекомендуется красить шелковые, хлопковые, шерстяные материи, а также синтетику. Однако в последнее время круг применяемых тканей расширился материалами с достаточно грубой и плотной структурой.

Процесс нанесения рисунка и его закрепления на материале

Расписать платье или платок данным способом можно, соблюдая следующую последовательность действий:

1. Растянуть выстиранное полотно на раме или пяльцах.
2. Карандашом нарисовать эскиз будущего рисунка. Изображение можно сделать самостоятельно или перерисовать с понравившегося фото.
3. Тонкой кистью, смоченной в резервирующей жидкости, проработать основные линии рисунка. Главная задача при этом – не допустить пустот в обводке, иначе краска, нанесенная впоследствии, растечется, испортив изделие.
4. Непосредственное окрашивание. Нанося краситель, не следует бояться использовать несколько красок для одной ячейки. При таком подходе получатся красивые цветовые переходы. Наносить краску можно от руки, по трафарету или с помощью трафаретной печати. Трафаретная печать предназначена для создания сложных композиций.
5. Тщательно просушить изделие.
6. Поместить высохшую вещь в горячую воду и прогладить утюгом. Такая мера позволит лучше зафиксировать рисунок.

Горячий батик

Функцию резерва в батике, который называется горячим, выполняет расплавленный воск. Этот метод росписи на ткани в применении менее трудоемок, чем предыдущий способ. Он не требует повышенной аккуратности, а работа занимает меньше времени. Чтобы расписать платок или платье в этой технике, для нанесения расплавленного воска потребуются специальные инструменты.

Материалы, краски, ткань

Для работы в этой технике помимо эскиза будущего рисунка понадобится чантинг, представляющий собой небольшой медный резервуар с несколькими носиками и ручкой. Восковую смесь можно купить или приготовить самостоятельно из сосновой или даммаровой смолы, парафина, пчелиного воска.

Чантинг и кисточки с воском

В работе следует использовать краски на основе анилина и акрила. Однако новичкам рекомендуется выбирать последний тип красителей. Анилиновые краски больше подходят опытным мастерам. С помощью этого способа можно расписывать хлопчатобумажные, вискозные, льняные, шерстяные ткани.

Порядок работы

Чтобы нанести на платье, футболку или палантин рисунок этим способом, нужно:

1. Натянуть выстиранное и высушенное изделие на раму или пяльца.
2. Перевести на полотно рисунок.
3. Участки, которые по задумке не подлежат окрашиванию, с помощью чантинга обработать расплавленным воском и дать ему полностью высохнуть.
4. Залить материю красителем.
5. После полного высыхания краски удалить воск. Для этого на окрашенную область нужно положить лист бумаги и прогладить его. После этого заменить его новым и повторить манипуляцию. Делать это следует до полного исчезновения воска.
6. При необходимости окрашенные участки покрыть новым слоем воска, а светлое пятно покрасить другим цветом. Цикл необходимо повторять до тех пор, пока не получится необходимое сочетание оттенков.

Свободная роспись

Этот способ росписи дает полет фантазии, т. к. не предполагает применения каких-либо шаблонов. Каждое творение, созданное таким образом, уникально. Использовать этот метод рекомендуется опытным мастерам. Его можно сочетать с горячим и холодным батиком.

Лучшим материалом для свободной росписи считается тонкий шелк. Однако не возбраняется экспериментировать и с другими материями. Выбор ткани зависит от особенностей исполнения композиции и типа окрашивающего средства. При сочетании свободной росписи с горячим батиком рекомендуется использовать полотна, способные выдерживать высокие температуры. При применении этого способа чаще всего используются анилиновые (нередко с загустителями) и масляные краски с растворителями.

Свободная роспись с применением солевого раствора

Существует также свободная роспись с применением солевого раствора. Суть этой методики состоит в том, что полотно пропитывают водным раствором соли и после высыхания расписывают или эту процедуру осуществляют красками из основных красителей, в которые добавлен солевой раствор. Такая мера предупреждает растекание краски и дает возможность выполнять работу свободными мазками, регулируя форму и степень насыщенности цвета.

Узелковая техника и шибори

Роспись в технике узелкового батика

Чтобы сделать рисунок узелковым батиком или шибори, не нужно прибегать к помощи резерва. Первый метод заключается в завязывании узелков, из которых впоследствии на полотне формируется какая-либо однотонная или цветная композиция. Второй способ, у которого есть японские корни, обладает некоторым сходством с искусством оригами и предполагает складывание окрашиваемой ткани в несколько слоев. Материю складывают, чтобы получить симметричный рисунок.

Особенности росписи ткани акриловыми красками

При работе с акриловыми красками необходимо учитывать следующие моменты:

• Разводить специальными растворителями. При разведении красителя водой снижаются его адгезионные свойства.
• Для защиты рабочей зоны под окрашиваемую ткань подкладывать полиэтилен или клеенку.
• Отдавать предпочтение кистям с синтетическим ворсом.
• Последующие слои краски наносить только после полного высыхания предыдущих.
• Фиксировать краситель с помощью утюга не раньше чем через 1 сутки после окрашивания ткани.
• Светлые тона краски наносить в первую очередь. Каждый последующий слой должен быть темнее предыдущего.

Набивка рисунка на ткань

Суть этой методики, которую на Руси называли кубовой набойкой, заключается в нанесении оттиска на полотно с помощью деревянной или пластмассовой формы (штампа). При этом используются акриловые краски. Штампы можно приобрести в магазине или сделать самостоятельно. Многие мастера применяют для этих целей сырой картофель. Процедура включает следующие этапы:

1. Губкой нанести на штамп разведенную (при необходимости) краску. Ее не должно быть как слишком мало, так и слишком много, иначе отпечаток будет очень бледным или она растечется за границы узора.
2. Прикладывая усилия, плотно прижать форму к ткани. Для лучшего отпечатывания узора на полотне рекомендуется воспользоваться резиновым молотком.
3. После того как окрашивающее вещество полностью высохнет, зафиксировать его с помощью утюга. Для этого рекомендуется прогладить окрашенное полотно с изнаночной стороны.

Поделитесь с друьями!

Роспись стен — 60 фото интересных дизайнерских идей в интерьере

Давным-давно люди расписывали стены своих домов, веря, что тем самым притягивают к себе успех и благополучие.

Сегодня такое украшение интерьера очень популярно, ведь оно помогает придать особенный характер и индивидуальность, создать уют и внести изюминку.

В интернете можно найти фотографии росписи стен, превращающих комнаты в стильные уголки.

Оглавление статьи:

Особенности художественной росписи стен

Еще в древней Греции прообразом росписи на стене была фреска. Живопись по сырой штукатурке, при высыхании входящая в состав известь образовывала прозрачную кальциевую плёнку, что делало фреску очень прочной.

Фреска была популярна у представителей элитного сословия. Работа требовала определенного мастерства и занимала много времени, поэтому плата за такой труд была высокая и приобрести себе такое могли только состоятельные люди.

Современная роспись стен и потолков конечно же стала намного доступнее, но по прежнему является недешевым удовольствием.

Прежде чем приступать к работе по росписи стен в квартире, следует внимательно ознакомиться со способами нанесения:

Энкаустика – техника рисования картин красками, в которых связующим веществом служит воск. Это красивый и простой вид творчества, позволяющий раскрыть в себе новые таланты и создать незабываемый шедевр.

Алсекко. При данной работе красящую смесь наносят на сухую штукатурку. Получается в меру строго и грациозно.

Сграфитто. Поверхность стены прежде покрывают черной грунтовкой, а затем белой.После рисунок выскабливают, чтобы черный фон проступил сквозь слой белой краски.

Современные техники

В современном мире роспись стен отличается большим выбором представленных вариантов.

Гризайль. В рисунке задействованы все тона серого цвета, что делает произведение похожим на скульптуру.

Объемная роспись стен. В этом случае, прежде чем наносить изображение, происходит обработка стены штукатуркой, путем придания требуемого объема. Благодаря выпуклым элементам картина получается как живая”.

Акриловая роспись стен удобна своим нанесением, быстро высыхает и великолепно передает игру тонов и света.

Флуоресцентные краски имеют цвет при естественном освещении и светятся этим же цветом в ультрафиолете. В данном исполнение возможно использование красящих смесей, заблистят в ультрафиолете.

Граффити привлекает все больше и больше людей. Изображения, выполненные аэразольными баллончиками краски и маркерами. Их можно найти как в домах, так и на улицах города.

Посмотрите еще здесь:

Роспись по винилу- это современная востребованная разработка представляет собой достойный и экономичный метод росписи. На виниловые обои по выбранному эскизу наносится рисунок.

Роспись стен в комнате придаст особую индивидуальность, став основным украшением интерьера.

Подборка работ по декоративной росписи стен позволит выбрать подходящий вариант для вашего интерьера.

Подготовка к росписи стен

Подготовка стен под роспись немаловажна в создании настенной живописи, ведь именно от него зависит прочность росписи и ее качество.

Для начала нужно определить где будет располагаться изображение. Роспись выгодно подчеркнет достоинства выбранного пространства.

Посмотрите еще здесь:

Но для этого необходимо отшлифовать стены от побелки, обоев, остатков краски и прочих дефектов абразивный материал.

Выровнять стены базовой шпаклевкой. После нанести грунтовку кистью или валиком. До нанесения рисунка стену необходимо покрыть несколькими слоями однотонной краски.

Роспись по трафарету

С помощью трафарета можно сделать акцент на определенном участке стены, оформить неповторимый оригинальный орнамент. Если хочется бюджетный вариант, то трафарет будет прекрасной альтернативой.

Благодаря росписи по трафарету, можно сделать декоративно привлекательной простую мебель. Поверхность также подготавливается и наносится определенное количество слоев краски.

Художественная роспись

Для начала определяем место, где будет располагаться изображение. Сперва шпаклюем стену и красим белой краской, чтобы последующий рисунок был выразительнее и ярче.

Посмотрите еще здесь:

Создаем эскиз рисунка, обозначая основные детали, далее можно приступить к построению более сложных форм эскиза.

Краски наносятся постепенно, от светлых к темным тонам. После возможно покрытие поверхности закрепляющим лаком.

Если же вы сомневаетесь, что сможете создать декор любой сложности , на этот случай можно воспользоваться рекламной пленкой фирмы Orakal. Данная пленка наклеивается на стену и закрашивается область внутри трафарета.

После осторожно снимаем пленку и любуемся полученным шедевром.

Роспись стен в интерьере — это увлекательное занятие, возможность реализовать интересное дизайнерское решение. Возможность оживить поднадоевший дизайн вашего дома и порадовать себя и близких уютом.

Фото росписи стен

0 0 голос

Рейтинг статьи

Процесс изготовления настенных росписей — Департамент искусства и истории искусств

Создание панно требует времени, таланта и исследований. От этапа концептуального дизайна до процесса выбора и создания — прочитайте о том, как создается панно от начала до конца.

Концептуальный проект

При разработке фрески учащимся нужно обращать внимание на некоторые важные элементы. Настенная живопись не похожа на станковую, дизайн будет очень большим и отражать сообщество, в котором он находится.

Шаг 1. Расследование

• Посмотрите, как место для росписи композиционно сочетается с окружающей средой
• Учитывайте демографические данные сообщества, разнообразие эстетики и перспективы района
• Поговорите с членами сообщества, чтобы понять, что для них важно
• Исследуйте социальный, политический и исторический контекст сообщества

Шаг 2: Дизайн

• Не забывайте, как будет выглядеть фреска.Будет ли видно сбоку или прямо? Как это будет выглядеть с каждой точки зрения? Как это будет видно из движущейся машины?
• Подумайте о команде художников и студентов, с которой вы будете работать, и включите элементы дизайна, которые могут вместить художники разных уровней.
• Учитывайте масштаб объектов в вашем дизайне. Что нужно увидеть издалека, а что — вблизи?

Выбор панно

После того, как концептуальные проекты созданы, они представлены на выбор.В классе учащиеся представят окончательное обоснование и пять рисунков, отражающих композиционную стратегию критики. Идея уточняется с учетом обратной связи с классом: отражает ли изображение политические, исторические, культурные и контекстные идеи и действия? Доступен ли образ всем? Разборчивы и понятны ли изображения? Восстанавливает или усиливает чувство гордости сообщества? Соединяет ли он исторические корни и современную культуру?

Затем эскизы представляются мэру и членам городского совета.Студенты должны визуально и устно представить свою работу в логической, интересной последовательности, за которой аудитория может проследить, продемонстрировать полное знание того, что они сделали, и нести ответственность за представленные изображения. Затем учащиеся могут скорректировать дизайн на основе любых отзывов лидеров сообщества.

В конце концов, рисунки фрески представлены сообществу, и отдельные граждане могут проголосовать за дизайн, который, по их мнению, лучше всего отражает их сообщество и окрестности.

Создание панно

После того, как фреска выбрана, мы можем приступить к рисованию глазурью.Он начинается с нанесения слоя гипса, чтобы загрунтовать окрашиваемую область. Затем область обведена пронумерованной сеткой, которая используется для переноса уменьшенного изображения на сайт настенной росписи. Наконец, фреска нарисована с использованием техники рисования глазурью, в которой для создания изображения используется несколько слоев краски. Первый слой имеет самый темный цвет, и каждый последующий слой добавляет более светлые цвета в дизайн.

Шаг 1: Подготовка поверхности
Слой гипса служит основой для росписи, на которой мелом нанесена пронумерованная сетка.Сетка используется для перевода рисунка фрески из уменьшенного изображения сайта фрески.


Шаг 2: Увеличение рисунка
Используя систему координатной сетки, рисунок можно сделать большим мелом для детских площадок, а затем закрепить кистью и разбавленной акриловой краской.


Шаг 3: Подкрашивание
Сначала наносится грунтовка, используя цвет, который контрастирует или гармонирует со слоями краски, которые будут нанесены поверх. Этот верхний цветовой слой может быть нанесен таким образом, чтобы просвечивать аспекты нижнего слоя, создавая эффект смешанных цветов или вибрации.


Шаг 4: Покраска
Большинство совместных фресок нарисованы акриловой краской хорошего качества, которая продается в банках. Они подходят для внутреннего и наружного использования. Эмаль и масляные краски не рекомендуется использовать на открытом воздухе, так как они влагонепроницаемы и не позволяют стене дышать.

При выборе красок и цветов художник должен тщательно выбирать цвета с хорошими показателями светостойкости, обращаясь к таблицам красок для марки используемой краски.Наиболее устойчивы земные тона и черный цвет. К сожалению, большинство синих и фиалок несколько мимолетны и имеют тенденцию блекнуть через пять-десять лет под прямыми солнечными лучами.

Роспись стен | Liquitex

А знаете ли вы, что фреска происходит от французского слова «мур», что означает стена? Настенная живопись включает в себя такие техники, как фреска, энкаустика, мозаика, витражи и фотография, и многие из этих техник можно увидеть на протяжении всей истории.Независимо от того, рисуете ли вы на большом холсте и прикрепляете его к стене, или рисуете прямо на стене, акриловые краски очень универсальны и долговечны для настенных росписей в экстерьере и интерьере.

ПОВЕРХНОСТИ

• Каменная кладка / из гипса / из кирпича / бетонная стена
• Гипсокартон
• Древесина и плита
• Металл

ЧТО СЛЕДУЕТ РАССМОТРЕТЬ ПЕРЕД ОКРАШИВАНИЕМ

• У вас есть разрешение рисовать на стене?
• Предполагается, что оно будет постоянным или временным?
• Хочешь забрать, если переедешь? Вы можете подумать о рисовании на холсте, который можно растянуть или приклеить к панели, а затем установить
• Подходит ли объект для просмотра глазами, которые его увидят?
• Если это новая стена, проверьте, что штукатурка / кладка не слишком сильно расширяется или сжимается, трескается или отслаивается
• Поверхность структурно прочная, без рыхлых частиц?
• Сыро? Влага приведет к отслаиванию краски с поверхности

ОБЩАЯ ПОДГОТОВКА ПОВЕРХНОСТИ

• Сначала очистите его, чтобы удалить жир, воск и масло — используйте TSP (тринатрийфосфат) или продукт на основе цитрусовых (более экологически чистый), смешанный с теплой водой.
• Если стена окрашена масляной краской или отслаивается, удалите всю имеющуюся краску; если он окрашен акриловой краской, отшлифовать всю поверхность
• Удалите плесень или плесень с помощью жесткой кисти и смеси средства от плесени или 1 части отбеливателя на 3 части воды.Дважды промойте теплой водой и дайте полностью высохнуть.
• Подготовьте гладкие поверхности, нанеся кистью один слой или распылив два слоя Liquitex Matte Medium; для грубых поверхностей нанесите шпателем один-два слоя матового геля Liquitex. Дать полностью высохнуть
• Выберите Liquitex Gesso из ассортимента — при необходимости разбавьте его до 50% Matte Medium. Для создания более текстурированной поверхности можно использовать Super Heavy Gesso.
• Нанесение кистью или распылением — для нанесения распылением разбавить левкас смесью 50% Matte Medium и 50% дистиллированной воды.Не разбавляйте водой слишком много, так как это ухудшит адгезию.
• Влажное шлифование приведет к получению гладкой поверхности, но сделает гибкие поверхности хрупкими

ПОДГОТОВКА ПОВЕРХНОСТЕЙ

• Новое дерево — отшлифуйте и запечатайте одним слоем Matte Medium, затем нанесите один или два слоя любого Liquitex Gesso
• Окрашенное дерево — удалите рыхлый материал шлифованием или полосами, заклейте одним слоем Matte Medium, затем нанесите один-два слоя любого Liquitex Gesso
• Новая кладка — просушите и отвердите, затем нанесите Matte Medium для гладких поверхностей или Matte Gel для грубых поверхностей.Затем нанесите один-два слоя любого Liquitex Gesso
.
• Окрашенная кладка — удалить рыхлый материал, очистить, отшлифовать или отшлифовать, высушить, отвердить и нанести Matte Medium для гладких поверхностей или Matte Gel для грубых поверхностей, затем нанести один-два слоя любого Liquitex Gesso
• Новый гипсокартон — нанесите промышленный герметик, совместимый с акриловой эмульсией, например Aqualock
• Непогрунтованный и окрашенный металл — удалите жир, грязь и растворители, отшлифуйте поверхность, промойте раствор для подготовки окрашенного металла, затем нанесите совместимый с акриловой эмульсией грунт, такой как Aqualock.Нанесите Matte Medium для гладких поверхностей или Matte Gel для грубых поверхностей, затем нанесите один или два слоя любого
.
• Liquitex Gesso

ТЕСТ НА АДГЕЗИЮ

• Чтобы гарантировать надлежащую адгезию, перед покраской проведите тест на аналогичной поверхности.
• Нанесите краску или среду на подготовленную поверхность и оставьте для высыхания и полного высыхания не менее 72 часов, в зависимости от температуры и условий.
• Надрезать поверхность острым ножом в виде перекрестия, плотно наклеить малярную ленту на поцарапанную поверхность и сильно прижать, затем медленно удалить малярную ленту.Если краска соскальзывает с ленты, хорошее сцепление с поверхностью не достигается. Либо необходима другая подготовка поверхности, либо конкретная основа не подходит для краски или среды, прошедшей испытания

СОВЕТЫ ПО ПОКРАСКЕ

• Идеальная температура для окраски составляет 65–75 ° F, избегайте окраски при температуре ниже 50 ° F. Никогда не работайте под дождем, так как вы можете задержать влагу, затруднить адгезию и вызвать помутнение.
• Вы можете спроецировать свой дизайн на стену с помощью цифрового, слайд-проектора, диапроектора или непрозрачного проектора, а затем нарисовать его на поверхности.Вы также можете масштабировать и переносить дизайн с помощью системы координат
• Рисунки должны быть «закреплены» с помощью распыления 50% матовой среды Liquitex Matte Medium и дистиллированной воды.
• Снаружи фрески будут подвергаться воздействию ультрафиолетовых лучей, поэтому выбирайте краску на основе светостойких пигментов, таких как Liquitex
.
• Используйте среду Liquitex, чтобы отрегулировать консистенцию, текстуру и блеск краски. Не используйте только воду для разбавления, вам нужна максимальная целостность пленки для долговечной росписи, а слишком много воды ослабит пленку краски

ЛАКИРОВКА

• После завершения росписи следует нанести последний защитный лак, чтобы защитить ее от атмосферных воздействий, загрязнения и грязи.
• Используйте съемный лак, например Liquitex Soluvar, для очистки поверхностей в будущем.
• Сначала нанесите один-два слоя лака Liquitex Gloss Varnish или Gloss Medium в качестве постоянного изоляционного барьера — он отделяет картину от лака Soluvar, герметизирует и защищает его при удалении Soluvar.Протрите сухую глянцевую поверхность тряпкой без ворса, смоченной уайт-спиритом, чтобы удалить все частицы.
• Затем перейдите к приложению Soluvar. Вы можете смешать Gloss и Matte Soluvar Varnish, чтобы получить желаемый блеск. Матовый содержит матирующие вещества, которые оседают при хранении, поэтому перед использованием аккуратно перемешайте деревянным дюбелем или ручкой кисти до полного растворения, не встряхивайте. Затем нанесите 1-2 слоя
.
• Soluvar Varnish с интервалом 24 часа между слоями
• Более подробную информацию о применении и удалении Soluvar можно найти на странице продукта Soluvar на этом сайте или в специальных советах Soluvar в этом разделе.

Микеланджело Буонарроти — Биография, Произведения, Искусство Возрождения

Микеланджело Буонарроти (итальянский: Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони, 6 марта 1475, Капрезе — 18 февраля 1564, Рим) — выдающийся итальянский художник, скульптор архитектор, мыслитель и поэт, яркий представитель эпохи Возрождения и раннего барокко.Творчество Микеланджело Буонарроти было высоко оценено его современниками и стало образцом высокого искусства для многих последователей мастера, а также представителей других течений. Свидетельством уважения к Микеланджело является его биография, которая была опубликована при жизни мастера.

Особенности творчества: в равной степени сочетая в себе талант скульптора, живописца и мыслителя, Буонарроти создавал шедевры, наполненные скрытой страстью — все они были посвящены красоте человека, как физической, так и духовной.Скульптурным и живописным произведениям Микеланджело Буонарроти присущи драматизм образов, пластичность и одновременно сложность поз персонажей, монументальность и разнообразие образов. Принадлежащие его перу мадригалы и сонеты являются образцами поэтического искусства и посвящены таким философским темам, как счастье, любовь, одиночество. Некоторые из них, даже при жизни гения, были положены на музыку; Стихи Микеланджело вдохновляли композиторов разных эпох вплоть до нашего времени.

Известные произведения Микеланджело Буонарроти: фреска Сикстинской капеллы, в том числе фреска «Страшный суд», фреска «Распятие Святого Петра», картина «Мадонна Дони», статуя Давида, скульптура «Пьета», скульптурная украшение часовни семьи Медичи, барельеф «Битва кентавров».

Стать гением

Отец мальчика был бедным флорентийским дворянином из семьи мелких банкиров. Будучи вторым сыном в многодетной семье, юный Микеланджело с юных лет столкнулся с суровой реальностью: отец отдал ему на воспитание няню, потому что средств на содержание многодетной семьи катастрофически не хватало.Там Буонарроти научился работать с глиной и научился основам обращения с резцом. Через некоторое время мальчика отправили в школу, но его больше интересовали уроки рисования, которые он получает, общение с художниками и перерисовка фресок и икон в церкви.

Первым серьезным произведением искусства Микеланджело Буонарроти был рисунок, сделанный по гравюре Шонгауэра во время учебы в мастерской братьев Гирландайо. Сначала молодой человек сделал копию с гравюры, а затем нарисовал с нее картину, увеличил в размерах и раскрасил красками.По воспоминаниям одного из учеников, Микеланджело специально пошел в ряды рыб, чтобы детально изучить строение плавников, рыбьих хвостов и других элементов, а затем перенести увиденное на бумагу.

Проучившись год в мастерской, Буонарроти пошел в художественную школу, открытую Лоренцо Медичи. Здесь, помимо живописи, он начал познавать секреты скульптурного искусства. Зайдя в дом Медичи, Буонарроти имел возможность познакомиться с роскошной коллекцией, в которую вошли не только произведения Мазаччо, Донателло, Джотто, но и античных авторов.Увиденное оказало огромное влияние на последующее творчество Микеланджело Буонарроти: он понял, что скульптура и живопись существенно отличаются друг от друга не только по форме, но и по внутреннему содержанию. Если живописец, рисуя картину, фиксирует то, что видит на холсте, дополняя это своими внутренними переживаниями, то скульптор опирается прежде всего на свое внутреннее видение и придает каменному блоку соответствующую форму.

Получив приличное художественное образование, Буонарроти начал путешествовать по стране.Он получал заказы от представителей высшего общества и духовенства: среди его клиентов были Папа Юлий II, кардинал Риарио, Папа Лев X, Папа Павел III и др. Микеланджело Буонарроти расписывает, расписывает фресками капеллы и создает скульптурные композиции по сей день. . остаются непревзойденными шедеврами мирового искусства.

Картины Микеланджело Буонарроти

Картины, написанные этим непревзойденным гением, очень немного: он предпочитал создавать фрески и скульптурные композиции.До наших дней сохранилось всего несколько картин Микеланджело Буонарроти, среди них — «Мадонна Дони», «Гроб», «Манчестерская Мадонна» и «Мучения святого Антония» (авторство последних двух вызывает сомнения). Искусствоведам известны названия утраченных по той или иной причине картин: это «Венера и Амур», «Леда и Лебедь», «Кашинская битва».

Помимо картин, Микеланджело Буонарроти сделал множество рисунков и зарисовок: «Падение Фаэтона», «Распятие», «Тициум», «Клеопатра», «Мадонна с младенцем».Всем любителям искусства известны написанные им фрески на сводах Сикстинской капеллы, а также фрески «Страшный суд», «Распятие святого Петра», «Апелляционный ап. Пол »и другие.

Скульптуры Микеланджело Буонарроти

Самая известная скульптура Микеланджело — статуя Давида, которую он создал в возрасте 26 лет. Кроме того, среди сохранившихся до наших дней скульптур Микеланджело Буонарроти есть такие шедевры, как Пьета, Умирающий раб, Моисей, Мадонна Медичи, Воскресший раб, серия скульптур для капеллы Медичи, символизирующих четыре дня, как а также барельефы «Мадонна у лестницы», «Тондо Питти», «Битва кентавров» и др.

Сегодня работы Микеланджело Буонарроти украшают Лувр, собор Святой Петры в Ватикане, Музей Метрополитен в Нью-Йорке, Флорентийскую академию изящных искусств, а также другие музеи и художественные галереи.

Настенная живопись — определение настенной живописи по The Free Dictionary

Комната была хорошо освещена несколькими большими окнами и была красиво украшена фресками и мозаикой, но на всем этом, казалось, лежало то неопределенное прикосновение пальца древности, которое убедило меня в том, что архитекторы и строители этих чудесных творений ничего не имели. вместе с грубыми полуживотными, которые теперь населяли их.Лишь в самых древних наших легендах и на фресках заброшенных городов мертвого морского дна изображена такая раса рыжеволосых светлокожих людей. Я любил участвовать в конкурсах по изготовлению плакатов и росписи. Я побеждал во многих конкурсах. Хартум, 5 мая (СУНА) Художники работают в зоне сидячих забастовок, чтобы завершить фреску длиной 3000 метров, содержащую рисунки, изображающие революцию наряду с другими идеями, а также подписи участников. революционеры сначала участвуют в сидячей забастовке.150-летний период с 1630-х по 1780-е годы был отмечен высокой степенью стандартизации в настенной живописи, скульптуре и архитектуре. В соответствии со своими целями по поддержке усилий по сохранению архитектуры наследия ОАЭ, компания объявила о проведении конкурса настенной живописи. в марте 2019 года, победители которых были объявлены ранее в этом месяце.Для коллегиальных фестивалей: Интерактивный ежегодник (лучший интерактивный ежегодник и лучшее интерактивное портфолио), Фестиваль настенной живописи (лучшая настенная живопись, лучшее исполнение и лучший контент), музыкальное видео Festival (музыкальное видео года), CETV Caravan (лучшая программа CETV, лучший режиссер, лучший актер, лучшая женская роль, лучшая презентация и лучшая концепция), фестиваль исследований (лучшее качественное исследование и лучшее количественное исследование) The Waterfront Market в партнерстве с Дубаем Управление культуры и искусства (Dubai Culture), специализированное подразделение Эмирата по культуре, искусству, наследию и литературе, объявило сегодня (вторник, 11 декабря 2018 г.) победителя. Фрески и художник конкурса настенной живописи во время мероприятия, проведенного на Waterfront Market в Дейре.Художник Мохаммед Таха организовал фреску в честь открытия Центра взрослых РИА (RAC) — Будущее для опыта работы. Среди торжеств — представление уличных танцев, театрализованная программа, конкурс настенной живописи, конкурс изготовления арок и речное шествие. представляет собой красивое сочетание лепнины и росписи. Бунгало Бали, также называемое Дилшад Манзил, окружено валами.

MWM Графика | Мэтт В. Мур

Мэтт В. Мур работает с мантрами «диапазон способствует росту».В прошлом Мэтт занимался дощатым спортом и искусством граффити, каждое из которых имело свои основные ценности: скорость, этичность самодеятельности, энтузиазм к новым ландшафтам и чистое удовольствие от сотрудничества. За последнее десятилетие он применил эти принципы к своей смелой графической эстетике в аналоговых и цифровых медиа для личных и коммерческих проектов.

Как основатель MWM Graphics, Мэтт в начале своей карьеры назвал свой цифровой абстрактный стиль «Vectorfunk» и с тех пор применяет его для покрытия различных поверхностей, от Ray-Ban Wayfarers до наручных часов Nixon; большие стены с трехмерной мозаикой для штаб-квартиры Instagram, брендинг для кампании Coca-Cola, посвященной Олимпийским играм в Лондоне, и целый выпуск журнала Wired Magazine.Работает ли Мэтт Мур в сфере изобразительного искусства или в коммерческих приложениях, он считает, что одно исключает другое. Его эволюция как дизайнера часто влияет на монументальные фрески, которые он рисует в городских кварталах по всему миру. Его ежегодная серия черно-белых работ, сделанных вручную на бумаге, меняет темп и вдохновляет на новый словарный запас. Перекрестное опыление между дисциплинами позволяет ему постоянно обновлять свои взгляды и создавать уникальные работы.

Многие из самых запоминающихся проектов Мэтта были пересечены между искусством и дизайном и часто предполагают существенные совместные процессы.Они варьируются от его собственных инициатив, таких как линия товаров для дома Core Deco и бренд одежды Glyph Cue, до проектов, инициированных другими, таких как раскрашенные скульптуры на открытом воздухе для Недели дизайна в Сретенке в Москве, созданные роботами маркеры Sharpie, выполненные с помощью модифицированного станка с ЧПУ, и кураторские проекты, такие как настенные росписи в Art Basel Miami или настенные росписи в коридор в барселонском отеле Vincci. Оставаясь открытым для вдохновения в новых местах, различных материалах и приближающихся сроках, для многих своих выставок с художественными галереями он создает всю совокупность работ в качестве резиденции на месте, будь то в Париже, Сан-Паулу или Токио. и всегда с сопутствующими общественными фресками и инсталляциями на месте.

12 ключевых шагов к созданию потрясающих проектов настенных росписей

Вы когда-нибудь хотели начать проект настенных росписей? Не кажется ли процесс слишком сложным и непредсказуемым для начала? Я знаю, что чувствовал себя немного напуганным перед своим первым проектом по росписи. С тех пор я провел 30 росписей со студенческими группами и извлек несколько важных уроков.

Вот 12 основных шагов, которые помогут вам вести проект настенной росписи, когда ваша группа будет собрана.

1. Создайте тему

Если у вас еще нет темы, начните с демонстрации изображений других фресок.Попросите участников группы назвать изображения и сообщения на фресках, которые они видят. Потренируйтесь определять возможные темы в ваших образцовых фресках. Проведите мозговой штурм и запишите возможные тематические идеи для выступления вашей группы. Составьте список идей на своей доске.

2. Содержание мозгового штурма и изображения

Запишите как можно больше идей из вашей группы. Составьте список, спросив, что должно быть включено в фреску. Постарайтесь, чтобы каждый член группы что-то внес. Запишите каждую идею, даже если вам не нужно включать все в фреску.

3. Создайте форму, пропорциональную вашей стене

Создайте на классной доске форму, пропорциональную вашей настенной стене. Это послужит пространством для совместной аранжировки и создания композиции.

4. Создание эскизов изображений

Используя бумагу для принтера, карандаши и маркеры, попросите вашу группу выбрать изображения из списка для мозгового штурма. Нарисуйте визуальные представления изображений на бумаге, по одному изображению на бумаге.Они будут служить визуальными ориентирами, которыми можно манипулировать, когда вы будете согласовывать композицию фрески. Как только рисунки будут нанесены маркером, приклейте их лентой вокруг композиции.

5. Составьте композицию

Попросите вашу группу выбрать одно изображение и обсудить его размещение в композиции. Хотели бы они видеть его слева, справа, в центре, вверху или внизу? Оставьте изображение приклеенным к доске, а затем выберите другое изображение. Как только у вас будет базовое расположение изображений, помещенных в композицию, начинайте продвигать дизайн.

6. Учитывайте передний план, средний план и задний план

Важно проанализировать, как создать глубину в композиции. Я обнаружил, что иллюстрация концепций переднего плана, среднего плана и фона может быть полезной для создания более сложного дизайна. Изучите фрески, которые создают иллюзию глубины, и обратите внимание на их изменения в масштабе и размещении изображения, как показано ниже.

Укажите, как перекрывающиеся изображения могут способствовать созданию иллюзии глубины.

7. Проект Композиции

Ведите беседу, рисуя новую версию изображения. Начните с одного из изображений, приклеенных к доске, и спросите свою группу, должно ли оно быть на переднем, среднем или заднем плане. Используйте руки, чтобы помочь вашей группе определить масштаб изображения, а затем нарисуйте быструю версию этого изображения в композиции. Обязательно используйте перекрытие.

8. Доработать композицию

Когда у вас будет полный черновик, попросите учащихся нарисовать и раскрасить недавно выбранную композицию.После того, как учащиеся выполнят это задание, сделайте критический анализ и обсудите окончательные цветовые схемы и дизайн изображений.

9. Рассчитайте свои потребности в цвете

Заранее нанесение цветов может быть самым важным шагом в процессе росписи. Вы можете сэкономить время и избежать ошибок, посмотрев на свой цветной рисунок и посчитав, сколько краски вам понадобится. Преобразуйте свой эскиз из дюймов в квадратные футы. Например, если для покрытия вашего фона потребуется 10 квадратных футов краски, удвойте это количество (для большинства росписей потребуется как минимум два слоя, чтобы хорошо покрыть его).Некоторые цвета более полупрозрачны и потребуют дополнительных слоев, прежде чем они станут непрозрачными.

10. Смешивайте и маркируйте свои цвета

Заблаговременное смешивание цветов, их упорядоченная маркировка и хранение в контейнерах с крышками ускорит динамику вашей фрески. Если учащиеся попытаются угадать, как правильно выбрать цвета и количество на участке росписи, могут произойти серьезные разливы и просчеты.

Моя стратегия состоит в том, чтобы накапливать различные емкости с крышками, вмещающими 2 штуки.5 и 5 унций краски. Если вы удвоите количество унций, которое вмещает контейнер, это будет количество квадратных футов в краске (1 унция = 2 квадратных фута). Емкости большего размера, такие как емкости для сальсы или масла, могут вмещать от 20 до 80 квадратных футов краски. Контейнеры на четверть галлона вмещают 100 квадратных футов краски. При изменении значения или цвета я маркирую по системе счисления. Например, если я меняю значение в своих цветах неба, я маркирую каждый цвет Sky 1, Sky 2, Sky 3 и так далее.

11.Перенести эскиз на стену

Некоторые люди создают сложные сеточные системы для переноса эскизов на стены. Я стараюсь делить свои сетки на секции по восемь штук. Деляю высоту пополам, а длину делю на четверти. Полезно сделать копии эскиза, чтобы приклеить их по всей стене настенной росписи, чтобы учащиеся имели хороший визуальный доступ к дизайну и сетке, которые они пытаются передать.

12. Оптимизация порядка операций

Когда я готов рисовать, я подчеркиваю два основных метода, которые экономят время и силы.Сначала раскрасьте сзади наперед. Сначала нарисуйте самый дальний фон и последним продвигайтесь к переднему плану. Во-вторых, когда ученики рисуют изображение, начните с рисования самых темных оттенков изображения и в последнюю очередь работайте с самыми светлыми значениями. Это общие процедуры, есть исключения, но возвращение назад и от темноты к свету может максимизировать эффективность и импульс.

Перед тем, как приступить к проекту росписи любого масштаба, помните, что сомнения и беспокойство могут быть естественной частью процесса.Фрески обычно постоянные и общедоступные, что усиливает давление на проект. Если вы будете следовать этим ключевым шагам и будете полностью уверены в себе и своих учениках, вы успешно выполните потрясающую настенную роспись!

Какие основные проблемы или вопросы у вас есть по поводу вашего конкретного проекта росписи?

Какой совет вы бы хотели получить или дать другим?

.

No related posts.